爱华网在設計上發揮童趣這是關乎品牌在市場上秉持的路線；市場上無疑有不少“成人童裝”，但也有的堅持選擇“自己的路.童裝設計師與時裝設計師應持有不同的觀念，前者應該要心懷童心，才能從兒童的視角去設計和創造，給兒童打造一個屬于他們的時尚潮流。。我个人认为童裝的設計應該以休閒和舒適為大前提，才不至于失去兒童應有的自然和童真。
可是再細看市場走勢，童趣十足的服裝不見得受歡迎；如果衣服上卡通圖案多一點，或者風格俏皮一點，超過八歲的孩子就會認為“過于幼稚”。這是否意味著如果一個設計師一廂情願地嚮往童真，並把童趣盡情發揮在設計上，設計出的服裝可能面臨滯銷的厄運？
童裝設計不鼓勵用配飾
設計時裝和童裝有何分別？
“有很大的分別，做時裝可以在布料、配件、色彩和裁剪方面作多種變化，但童裝卻需要兼顧許多小細節。”
因孩童的膚質柔嫩，在選擇布料、色彩和飾物配搭方面，必須要加以注意。一般而言，用作製成童裝的布料最好是100%純棉，即使是混合質料，也要做預先測試，以免對孩童柔嫩的皮膚造成過敏傷害。舒服、吸汗力強的布質，配上鮮艷色澤為最合適的選擇。
有一點不說不知的是，童裝設計不鼓勵使用太多的配飾，以防個性好動的孩童，不慎將脫落的小物件吞進肚子裡。“在這方面我們必須要很小心處理，所以我們大部份的設計都是將配飾轉換成平面裝飾，最常用的做法，就是從布料著手，另外再縫上一些小裝飾，讓它不至于單調泛味。
別小看這一個個小小的車花圖案，它的價格可是逐一計算，這也是加重成本的因素。“有些消費者會質疑一件簡潔裁剪的服裝售價，其實，真正的原因就在這些小細節上。”當然，這或許也是吸引你買下這件衣服的主力。
童裝設計的程序？設計師首先要根據當季的流行趨勢確立風格和走向，然后再構思款式，通過電腦畫出樣式圖，另外得標示出重點，方交給製版師傅做成紙樣，再製成成衣。
而通過電腦處理的構思圖，看來就像是一張張可愛的紙版娃娃，著重色彩呈現，令它們更有童趣。
完成樣版之后，設計師會逐件檢查成衣是否符合設計構想，確定之后就交由生產部製作幾個不同尺碼供作市場調查，看實際反應如何，方才決定是否大量生產。
而製版這個過程，就是最容易出現問題的環節，若色澤或因布料裁剪無法達到原本效果，因此得進行更改。林志文說，初入行的他，往往就在這一環節知道自己所犯的錯誤，從中累積及吸取無數寶貴經驗。
暗沉色澤父母不愛
市場上流行童裝？
市場上的童裝大多都比較成人化，為了同時兼顧市場趨勢和秉持自己的理念，惟有在裝飾方面下功夫，比如運用印花、刺繡等來突出童趣。
“其實，成人時裝與童裝設計本就是相通的，大部份設計元素都可以共用，只是我覺得設計童裝的難度在于要懂得控制小細節。比如女裝可以拿花邊、蕾絲、大片的刺繡作裝飾，童裝就不行；還要保證全棉，保證穿著舒適和吸汗，一些裝飾配件可能會影響舒適度。
你要知道，現在我們的設計是以市場反應為前提，一定要先了解市場，不能隨心所欲。我們有時候也想讓童裝走向國際化，嘗試用卡其色，但是銷量欠奉，最重要是不受父母的歡迎。大家都覺得這些色彩會埋沒了孩子的童真，所以現在都不敢用這些暗沉的顏色了。”
訪問時正是農曆新年前的購物旺季。然，由林志文帶領的設計團隊正著手籌備今年尾的開齋節童裝系列，這顯示了製作過程的嚴謹和繁複。
一、创新的概念
创新就是抛开旧的、创造新的，既是产生具有创造性的、不同于以往的、有别于传统的、具有独特性的事物，也可以是将事物在原有的基础之上使其发生变化、得到发展、融进新内容，赢得大家的认同。创新是振兴企业、繁荣市场、满足和实现消费者审美需求的有效途径，创新是产品保持旺盛生命力的源泉。
二、创新的内容
1. 文化内涵上的创新
服装要上档次，一定要提高服装的文化内涵。目前，中国童装总体来说文化含量较低，整体品位有待提高。中国的童装事业要做大、做精、做强，以独特的文化品位走向世界童装舞台，就必须走以文化底蕴、民族精神带动产品创新的路子，将中国的传统文化、民族精神与现代童装时尚有机地结合起来，在文化特征、品位、魅力等方面，打造出富有中国文化特色和中华民族灵魂的童装产品。服装要在实用性的基础上加入民族服饰文化的新元素，使人穿出服装的精神，穿出人的品位、人的文化修养。企业应多做广告，宣传自己的产品，多在全国各地或重要的服装展示会上举行服装表演秀，多参与社会公益活动和文化活动，扩大产品的影响，树立“以人为本，多为消费者着想”的观念，而且要具有创新服务理念，提高服务水平。只有提高产品在广大消费者心中的认知度和评价度，其产品才能保持长久不衰的魅力。
2. 产品技术上的创新
时代的演变，竞争的日趋激烈，令童装制造技术的高智能化成为时尚所需。童装产品更新换代速度的加快及人们对童装产品多样化、个性化的需求使得童装制造业向多品种、小批量订制、高精度、绿色环保的方向发展。这就要求我们携手高科技，迎接挑战。
目前，服装设计师在进行服装设计的过程中，往往只能把握服装款式的设计，但又很难找到完全符合自己设计风格与创意的面料，难以准确地表达设计风格，特别是个性化时装，采用现有面料恐怕很难达到应有的效果。而进口面料高昂的价格及交货期和起印量，往往无法令人接受。数码印花的出现，恰恰弥补了这一缺陷。数码印花的技术特点，使得在纺织品面料上印制各种高精细图案成为可能。在纺织品上印制小批量中外名画、摄影作品以及设计师自己设计的图案，达到高档印刷效果，无疑能扩大纺织印花品的种类，满足人们对童装产品多样化、个性化的需求。同时，也能给数码印花的生产企业带来无限商机。
在利用产品技术手段的同时，也运用“绿色”高科技的材料，例如：韩国童装品牌“Absorba”和“TartineetChocolat”推出有机棉质产品。由于消费者对健康意识的日益提高，此类产品潜力巨大。传统的棉花生产普遍使用杀虫剂，而有机棉花则不使用任何杀虫剂，生产过程中也不用任何漂白剂或染料，从而不会导致过敏症的出现。由于消费者对健康的重视程度越来越高，这种新型有机棉质产品将有很大的市场发展潜力。
3. 设计形式上的创新
童装的设计想有品位高、个性强的产品，就得靠产品设计进行形式上的创新。产品设计创新是决定企业竞争能力的关键因素。就童装而言，穿着者都是些可爱的孩子，我们的设计师要发现其可爱之处并让它们自然地释放出来，这才是童装设计的真谛。把握童装的设计创新，以下因素应认真考虑：
(1) 款式的开发
款式是指服装的内、外造型。服装的外型丰富多彩，但万变不离三种基本形：①方形；②三角形；③曲线形。也就是说服装的任何一种外轮廓都是根据这三种基本形变化而来的。“设计是服装的灵魂”，童装设计要掌握孩子的性格特点和形体特征。儿童天性活泼、好动、娇嫩、滑稽、天真浪漫，在造型上应该无拘无束，线条清晰，装饰亦不必繁杂，宽松的款式设计更有利于孩子们的活动，同时，童装的材料面积小，更需要考虑其整体性。童装设计应该是简约而不简单的精品，设计师要将童装当成艺术品来雕琢，紧贴市场潮流，开发出显现品牌个性文化的产品，尤其是在细节上要力求完善。
(2) 材料的选择
服装材料是指设计制作服装所需要的面料和辅料，主要有以下三大类：①纺织纤维（棉、麻、毛、丝、人造纤维、合成纤维、无机纤维等）；②非纺织纤维织物（皮毛、皮革、人造革、合成革等）；③辅料（线类、衬布、衬里、钮扣、花边、拉锁、松紧带、别针等）。21世纪的人们更加注重安全、卫生、健康、环保、舒适，因此，关注材料尤为重要。
有人把服装设计称为衣料的软雕塑，服装的外形是靠衣料塑造的，所以设计师只有对面料的特性了如指掌，才能应用自如。进入设计阶段时，我们应该从童装的种类与应用方面定位面料的选择，先取得原材料的优势，因为以材质取胜已成为童装设计界的新景象，用新型纤维面料获取提高童装附加值成为厂家的共同选择。面料随工艺、花纹、颜色不同而表现不同的感情，其薄厚、轻重、起毛或透明与否都会给人留下不同的印象。棉织物及轻、薄、软、滑、透气、吸湿、舒适的面料宜用于童装设计。辅料也要注意其耐磨、宜洗、抗静电、不起球等性能，保证对肌肤无副作用。
(3) 色彩的彰显
色彩是物体的一项重要信息特征。色彩的来源是光，没有光便不存在色，色彩的形成有两大因素：一是科学因素；二是感情的因素，即色彩传递给人的影响。色彩往往以最快的速度进入人的视野，在造型艺术的形式美中起着不容忽视的作用。具体到服装上是指服装的用色与配色，一套服装给人留下的第一印象就是色彩，色彩既能增强服装的实用功能，又能影响人们的视觉审美。未来童装业真正的竞争很大程度体现在色彩上，童装设计应注重以色彩满足消费者的需求，提升产品的附加值。因此，在色彩的运用上不要过于保守，要加大对色彩运用方面的研究力度，解决好诸如色彩美学、色彩开发、色彩标准、色彩管理、色彩经济等众多问题。儿童对明快、夺目的颜色更为喜欢，这也正是童装设计应把握的色彩基调。
(4) 工艺的先进 |
