爱华网转 长桥卧坡古典音乐赏析 ：尚雯婕 新歌《S.O.S》所带来的惊喜
尚雯婕总是让人惊喜不断，天知道她还能带给我们什么，当人们还在沉浸于《23秒、32年》时，她却惊鸿一瞥、华丽转身，以一首《S.O.S》（我空间播放器第一首）力扫深情而又有些沉闷的歌风，将一个独立、自信、洒脱、新潮的都市女性形像出色地展现在你面前，这首歌，首先带给我的是清新明快，一股新潮的时代风扑面而来，富于动感的节奏与富于乐感的旋律天衣无缝般的交织在一起，你很难缕理清晰首先刺激你听觉神经、引起你共鸣的是什么，好的音乐作品与好的诠释一样，当它达到一定的艺术性时，你很难说清楚，它是一种“全方位”的精彩。
唱法上，最让我欣赏仍然是绝佳的吐字与发声，“咬字”的功力妙不可言，甚至达到了炉火纯青的境地，听听前几句，
S.O.S.O.S.O
I am not afraid so let’s go
Laura’s coming Laura’s coming Laura’s comingAh…
这几句外文发声本身就美不胜收，我曾经说过，有些歌手唱外文歌是“读音”，而尚雯婕不然，她强大的英法文功底使她在面对外文歌时，无论是理解还是演唱都不逊色于欧美一流的通俗歌手，字音与旋律的相融性、发音与节律的贴切性都无可挑剔，接下来的几句同样让人叹服，
S.O.S 请给我一双翅膀
S.O.S带我到远方流浪
S.O.S谁能给我力量
这几句采用“顿音唱法”与“连音唱法”的结合，顿音唱法无论是对美声还是通俗都是有难度的，此唱法又称为“断音唱法”，要求唱的清晰、短促、灵活、富于弹性、集中感强，它难在发音与情感连接上，顿音唱法最忌将字唱“僵”了，俗称“唱死了”，但又不能“飘”，这两种情形都会影响到作品情绪与色调的表达，但你听听尚雯婕处理的多好，洒脱、俏丽，字字有神又字字有形，她将顿音的节律之美与连音的情绪有机交融于一体，有音乐在，这是不用多说的。
我在不停奔跑
很努力在奔跑
没什么大不了
我是我的骄傲
你的世界太小
你给的那么少
我已经不需要
没什么做不到
接下的这几句唱的坚定自信、字字清晰，即使不看歌词也一字字贯入耳中，我在上一文中曾经说过：她的中音区最令我欣赏，瓷实、性感、音质非常“正”，音体的质感一流，声音具有穿透力，吐字给我印像最佳，说实话，还未有一位通俗歌手有着这样近乎完美的吐字，～～尚雯婕的吐字极清晰，齿音的分寸感出色，字清而咬字却非常松驰，能将唱词一字字贯入听者耳中，但又绝无“僵感”，演唱以字带声，又反过来以声“托”字，相乎浸润、相辅相成，上面能几句就如实地体现出尚雯婕在中音区强大的实力，和以字带声、以声托字独特风格，没有相当的功力，这几句是不会唱的这样“讲究”的，字字有韵味，句句都表现出一流的嗓音之美与发音之美，这是需要一字字来欣赏的唱段，真是精彩！
看了看词曲作者，不禁又一个惊喜，词曲作者都是尚雯婕，以她出色的文字功夫，作词在意料之中（词非常好，歌词的味道很浓，字面简洁、主题集中，又利于吐字发声，韵脚收的稳健大方）但作曲实大出我意料之外，作曲是需要极高专业技能的，我从未见过尚雯婕这方面的有关资料，但一上手就是大家风范，一流水准，音律富于时代感、乐感甚佳、节奏鲜明、朗朗上口，即出色烘托出歌词主题，又将音乐的属性表述的淋漓尽至，具有能够“流行”起来的一切必要条件，我甚至觉得歌曲有点短，时间再长些会更“过瘾”，如作一大胆预测：此歌必将很快就传唱起来！
仅仅四年，尚雯婕就以全新的面貌呈现在我们面前，四年前，未必有人能预见到今天的尚雯婕，那么四年后呢？我想说的是，华语歌坛上尚雯婕时代已经拉开了帷幕，我们有足够的理由与足够的信心期待着。
补充一：
尚雯婕的每一份成功与荣誉都是应得的，她强大的实力、丰厚的内涵、高雅的气质、内敛的性格、善良的人品为每一位了解她的人所钦佩，她用自己不懈的追求与艰苦的努力打开了一扇门，前途不可限量！她必将有更多的精彩问世，让我们共同期待、共同享受尚雯婕带给我们的每一份精彩！我惭愧，不了解娱乐圈，也不大关注通俗歌手，但尚雯婕是例外，她身上的一些东西能引起你从艺术的角度去思考，而不仅是听听这么简单，她的唱法与“吐字发音”在我个人看来甚至超出了通俗的范筹，这才是真正吸引我的地方，我把它称之为“尚雯婕现像”（呵呵，迄今怕没有人提出这个概念）越仔细品越觉得妙不可言，吐字与行腔融合的几近天衣无缝，多艰难的段落也显得举重若轻，当然，这需要认真听，泛泛的听感觉不出更多的东西，我希望各位若有时间仔细听听我播放器里自“我们的歌”以上几首歌，每一首都非常好，它确是显示了尚雯婕在吐字与发音上高超的功力，大家总是有独创性，尚雯婕就如此。
补充二：
通俗唱法一般是相对于美声唱法而言，对通俗唱法的定位，相对也意味着它的艺术性有限，意味着其大多重在悦人耳目、而在内含表达的力度上有限，意味着歌唱的技巧性还达不到美声的层次上，但尚雯婕将这一切颠覆了，我只所以提出“尚雯婕现象”这个概念就是从这个角度出发，她将通俗唱法在很大的层面上艺术化了，通俗唱法的“吐字发声”因尚雯婕而改变，尚雯婕也在很大程度上提升了通俗唱法的艺术境地，播放器这几首歌充分说明了这一点，首首悦耳，但又不仅仅是悦耳，都达到了相当的艺术层面，为什么我一再强调她的吐字发声，是因为你如果熟悉通俗唱法，会明白很少有其它的歌手能达到现在尚雯婕在“吐字发声”上的水准，她将通俗唱法的“咬字”极大的技巧化、艺术化了，而我还很少看到有专门人士从这个角度估评尚雯婕，芝麻们也较少从这个角度欣赏尚雯婕，你听听“我们的歌”，再听听“永不停歇”，她将以字带声的特点，将汉字的四声之美与在音律上拿捏的可能性发挥的淋漓尽致，特别是
“不管别人怎么想， 我喜欢我的模样，偶尔感觉 会疲惫 ，擦干眼泪 去体会，不相信有什么绝对 ，喜欢自由去追，”这几句唱的多么自如，“不相信有什么绝对”这一句就不知到要难倒多少人，没有人能将字咬的这样艺术，又能同时这样富于韵致，有的歌友将尚雯婕与蔡琴相提并论，我不大赞同，确实，俩人在中低音域有相似处，但你稍为留心一下会发现，这是两种完全不同的唱法、也走向了两种完全不同的境界、体现出两种完全不同的质地，蔡琴的中低音域有量感，但在控制上显的不得力（必需说明，低音量感的控制难度极大，限于篇幅，无法细说），因此她低音的质感一般，略显的发散，再加上她的“齿音”偏重，使得她的声线具有苍桑感，这即形成了她的演唱风格，也导致了她在演唱上的局限，但尚雯婕则完全不是这样，她中低音域的量感不如蔡琴，但在这一音域确有着惊人的控制力，收放自如，能按照艺术需要随意增减，因此她有着很好的声线与一流的质感，听听“23秒、32年”与其它几首歌在演唱上的不同特色，就会明了她在唱法上的多样性与不同的艺术美，因此我说，她在通俗唱法的艺术化上“没有限度”，这正是我所期待的。
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