爱华网不知道为什么想写一写杨宗纬的音乐，不是什么高深的乐评，只是单纯的写写他的音乐给我的感受。
一、星光帮时期
很多人知道杨宗纬，无疑是从超级星光大道开始的，最初的几场比赛，杨宗纬并不特别突出，然而一首《人质》，让人开始注意到他声音中的某种悲情的感觉，也就是哭腔，也许流行乐坛中声音是这种略带沙哑的哭腔的歌手还是有几个的，像张宇，但是像杨宗纬这样特别能唱出歌曲中的悲凉、伤感的人却不多，我觉得他是特别适合这种悲歌的演绎，尤其是最好主副歌的旋律起伏比较大的话更能突显他的这一特质和他对歌中情绪的把握，所以在比赛时期，对杨宗纬来说，最重要的三首歌应该是：《人质》《背叛》和《新不了情》。
也许很多人会诧异于他为什么这么爱哭，未免显得有些矫情，每当比赛结尾送走选手时，陶子总是让他来唱《再见，我的爱人》，然后他就会泪流满面，直到他年龄的问题出来然后退赛，我大致能理解他的心情，虽然我不太了解他谎报年龄的目的和为何这么大岁数才大学毕业，但是作为一个爱唱歌的人，他无疑之前参加过很多比赛，在快要迈入30岁的时候，他可能觉得这是他最后的一个机会，可能也是最好的一个机会，这只是一个单纯的梦想：唱歌给更多的人听。而我为何喜欢看选秀比赛，就是因为看到有人可以实现自己的梦想时带给我的感动，那是我很难做到的勇敢和坚持。
比赛时，杨宗纬为自己赢得了属于他的第一首歌——一首电影的主题曲《多余》，这是一首特别值得一再回味的情歌。
这种比赛之后，他最后的名次已经不再重要，重要的是他已经赢得了很高的人气。
二、《鸽子》
这第一张专辑的推出是顺理成章的，顺风顺水的，专辑封面上排列着一大群大牌音乐人，比赛时期的黄韵玲、Roger，包括陶子也都参与了进去。从整张专辑的曲风来讲是很多元的，情歌、R&B、舞曲、爵士，情歌还有悲伤的、快乐的。和大多人的第一张专辑一样，尝试各种的可能性，但其实杨宗纬最动人的还是情歌。不过这张专辑虽然销量很好，但是特别出挑的歌曲并不多。
《让》这首歌是专辑中我最喜欢的一首，前面淡淡的哼唱一下子就将人带入了歌曲的情境，编曲采用简单的吉他和弦乐相结合，旋律上口，层次分明，作为专辑中的第一首歌足够叫醒人的耳朵了。
相对而言，阿信写的《洋葱》也是一首词曲俱佳的作品，但是不知道为什么我总是觉得可以听出一点模仿阿信唱歌的味道，这首歌中杨宗纬的痕迹并不明显。
三、《star start星空传奇演唱会》
能在这么短时间内登上小巨蛋的舞台，可见杨宗纬的人气真的是很高，这场演唱会充分展现了他强大的演唱功力，从语言上来说，粤语、英语、台语、日语歌都能唱；从曲风上来说，除了摇滚好像也没有什么没有尝试过的了，样样都拿得出手，可以说这是见证一个爱唱歌、也会唱歌的歌者的一个重要的时刻。只不过那时候，属于他自己的歌还太少。
四、《原色》
表面的风光底下却隐藏着诸多的危机，经历了漫长的合约风波，在时隔三年之后，杨宗纬才带来了他的第二张专辑《原色》，这张专辑至今依然是充满争议的，喜欢它的人赞赏它的音乐性很高，不喜欢的人（如我）则主要集中在整张专辑弥漫着浓浓的李宗盛的味道，甚至是连演唱风格也处处和他一样，实在是丢失了杨宗纬本身的特色。
这张专辑的出色在于它完全不走寻常的市场化、大众化路线，而是在曲风、编曲上都有很浓的爵士味道，尤其是大量运用贝司、小号等乐器在编曲上，单听乐器演奏和编曲是非常精彩的。同时这张专辑的歌词也是有一定水准的，虽然李宗盛写的大部分歌词都充斥着一个老男人对于感情及人生的感悟，但是遣词用句的水平都摆在那里，不过这张专辑实在是没有一首歌可以流行下来，唯一一首《那个男人》算是专辑中最“正常”的一首歌，然而它实在是平淡的没有太多的亮点。而像《怀珠》《馋》《因为单身的缘故》《前戏》这几首歌，歌词的走向完全没有任何模式可循，完全是想怎么写就怎么写，而我最不喜欢的地方并不在于曲风不流行或歌词怎么样的感慨，而是在这些歌中明显听出杨宗纬的演唱有太多的李宗盛的痕迹，像是口白式的唱法，吐字的语气等等，就连几首没有李宗盛参与作词作曲的歌，似乎依然像他的风格。一个好的创作者给别人写歌不是要都写些充满自己风格的歌，而是应该去贴合演唱这首歌的人的特点。所以其实我很奇怪这张专辑中为什么杨宗纬会唱成这个样子？
这张专辑在销量、市场上的表现都是远远不如第一张的，同时尽管口碑上两极分化，但是其实最后在几个重大奖项上也一无所获，我想很大的原因还是，这应该是一张杨宗纬的专辑，而不是李宗盛的专辑。
五、《我是歌手》时期
2013年初，湖南卫视为了重夺霸主地位开了一档全新节目《我是歌手》，邀请专业歌手上台比赛，其优秀的音响设计、乐队团队都让人称道，然而摄影、节奏、剪辑以及台下观众的反应都让人诟病。不过这档节目还是火了，使得一些老歌手重新咸鱼翻身，同时也使得后程替补的杨宗纬在内地获得了更多的人气。
因为其实没参加几场比赛，所以也没唱多少歌，杨宗纬唱的几首歌中，我最喜欢的还是《流浪记》和《我离开我自己》，尤其是《流浪记》为他不知道拉来多少的人气，他唱歌是感情和技巧兼备的，尤其是感情，当他特别投入在一首歌的情绪中去，他独特的沙哑式唱腔就能分外的感染听者，但对他来说这其实也是一种歌路的局限，虽然说杨宗纬唱悲情情歌非常感人，但如果一张专辑都是这种曲风的话听下来也会很痛苦的吧？
六、《初爱》
《初爱》其实和《鸽子》一样，在《原色》的试水之后，又拐回来重新寻找真正属于杨宗纬的风格，李宗盛制作了三首歌，已经没有再全面把控整张专辑，而且这三首歌中只有《无邪》是他作词的，还非常不像他写的词，《无常》和《出走》的编曲非常精彩，尤其是《出走》这首歌很像上一张专辑的爵士风格。这张专辑可以说基本上都是情歌，《出走》这首歌就显得比较特别。虽然说这张专辑很像是从《原色》倒退回来的，选择了杨宗纬最适合的情歌，但很可惜大部分的歌曲都是模式作品，精彩的并不多。像专辑中的最后一首歌《这一路走来》，描述的是杨宗纬一路上追梦的心声，歌词还是很细腻的，但是歌曲的旋律虽然很流畅，却缺乏新意。
这张专辑里我最喜欢的还是杨宗纬填词的两首歌《低回》和《其实都没有》，也许可以说因为这两首歌是特别的悲伤。《其实都没有》简直就是杨宗纬自己的个人心声，尤其是最后两句“其实我真的很怀旧，而且也很痛”，这首歌是他对自己心声的坦白，对这一路走来的风风雨雨、起起伏伏的感慨。而《低回》这首歌，旋律与其他大多数较为平淡的歌曲相比是相当悦耳的，而歌词部分，“那一天挂着笑 来到我的面前，这一刻 挂着笑却从此闭上眼”这两句也许是单纯的讲述与相爱的人分手，可我总觉得它更像是讲人的死亡，而那些曾经环游世界的承诺只能成为耳边的回响，再也无法实现。所以好像蛮符合我现在的心理的，不知道什么时候，人真的就会离开这个世界，而曾经的梦想我希望可以在此之前一一实现。杨宗纬从一开始就有自己填词，他的写词功力其实还是有一定水平的，基本上看起来都有点悲伤。
其实我觉得这张专辑的整体风格是适合杨宗纬的，关键是如何能挑选到足够优秀的作品，能使其声音的质感充分发挥，而不是简单的堆积大牌音乐人的名字。所以未来，杨宗纬在这一方面还需要进一步探索。
