爱华网指20世纪的70、80年代出现一个新流派。一般来讲，它以传统的功能和声为基础，倾向于调性音乐的写作。在音乐创作中注重情感的表现，并经常引用19世纪浪漫派作曲家的音乐素材；但新浪漫主义区别于19世纪风格的地方在于，运用了20世纪的新的创作技法，呈现出多样化的音乐风貌。从某种意义上讲，新浪漫主义是浪漫主义和现代主义的相结合的产物。
新浪漫主义中占有重要地位的，是意大利作曲家的L.贝里奥。他写于1968年的《交响曲》中明显地引用了马勒《第二交响曲》第三乐章和其他作曲家的一些音乐素材。音乐史学家汉森指出：“它象是一辆巨大的公共汽车，运载着过去和现在、声乐和器乐以及通俗风格和深奥风格”。1G.罗克伯格（GeorgeRochberg,，1918-）是最具代表性的美国作曲家。在他放弃以序列技法的创作方式以后，转向了新浪漫主义。他认为有调性的音乐可以拓宽思路，更自由地呈示乐思。他在《第三弦乐四重奏》中，调性与无调性并置，大量地吸收并引用了19世纪浪漫主义作曲家作品的音乐素材；而在创作于1975年的《小提琴协奏曲》中，大胆地把巴洛克、浪漫主义和无调性等几种截然不同地风格结合在一起，成为新浪漫主义音乐作品的经典之作。【】波兰作曲家K.潘德雷茨基在1964年左右，音乐风格逐渐变化。他创作的带有新浪漫主义趋向的作品有管弦乐《雅格布之梦》（1974）、《小提琴协奏曲》（1976）和《波兰安魂曲》（1984）等作品。
其他与新浪漫主义有关的作曲家和作品包括：亨策《特里斯坦》（1974，为钢琴、管弦乐与录音带而作）、D.特里迪西《仙境里的艾丽丝》（1976，为扩大女高音、民间音乐小组和管弦乐队而作）、阿根廷卡盖尔的管弦乐《没有赋格的变奏》（1972）、谢德林的舞剧《安娜·卡列尼娜》（1972）克拉姆〈时间与河流的回声〉（1967）等。
新浪漫主义，是作曲家在对20世纪40-50年代出现的过分抽象、理智、严格控制的音乐（特别是序列主义音乐）风格进行深刻反思后出现的。它是对严格的序列音乐的一种反叛；对19世纪的浪漫主义是扬弃，更是创新。
参考文献
1、布林德尔：《1945年以来的先锋派音乐》（Reginald SmithBrindle：The New Music—The Avant-Garde since 1945）
2、马丁等：《20世纪音乐》（William R.Martin andJulius Drossin：Music of the TwentiethCentury），Prent-Hall出版公司，1980年
3、格劳特：《西方音乐史》（Donald Grout& Claude V.Palisca：A History ofWestern Musci）, Norton出版公司，1996年第5版
4、彼得·斯·汉森：《二十世纪音乐概论》上、下册（孟宪福译，人民音乐出版社，1987年第1版
5、钟子林：《西方现代音乐概述》，人民音乐出版社1991年第1版
6、沈旋等：《西方音乐史简编》，上海音乐出版社1999年第1版
1 引自汉森著，孟宪福译：《二十世纪音乐概论》下册，人民音乐出版社1986年第一版
