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马萨乔（Masaccio，1401－1428）出生于佛罗伦萨附近的一个小镇，是十五世纪佛罗伦萨画派的奠基人。他的真名是托马佐·迪·乔凡尼·贵迪，马萨乔是他的外号，原意是“糊涂的画家”，得之于他天性无拘无束，作风随便散漫。他幼年丧父，一直跟随画家马佐里约学艺，并从他的朋友布鲁奈列斯奇那里接受透视学知识。他虽然死得很早，作品不多，对后人影响却很大。
失乐园1426－27年 208×88厘米 布兰卡奇礼拜堂藏本图《失乐园》在内的勃兰卡齐礼拜堂的壁画一直成为所有文艺复兴艺术大师观摩学习的榜样。《失乐园》表现基督教传说中上帝造人后又把人逐出乐园的故事。图画布局简单，主题突出，中心人物亚当和夏娃占据极为显著的地位，配以图上部逐人的天使和拱门，就干净利落地表明了故事情节：人类始祖被逐而失掉了乐园。亚当和夏娃裸体形象的精确造型为欧洲绘画中前所未见，鲜明地体现了新兴资产阶级人文主义的思想，完全摆脱了中世纪的宗教禁欲主义。马萨乔当时已开始从科学理论的角度探讨人体解剖结构、空间透视等问题，他以“愈接近自然便愈完善”为艺术表现的准则，而“把运动、精神和生气赋予人物形象”则是重点与关键。《失乐园》是这方面实践的一个杰出成就。亚当和夏娃的形象着笔不多，但形体准确、神态逼真，把失乐园的痛苦感情表现得淋漓尽致，似乎每一块肌肉，每一处脉搏都能传出人物的精神和感情。马萨乔艺术的这些原则与成就对西方近代绘画有着重大的典范意义，构成了它的现实主义表现方法的传统特点。
男子像1426－27年，41×30厘米马萨乔的主要功绩是继承和发展了乔托的人文主义，将表现真实的人作为艺术追求。为了表现真实的人，特别研究人体结构和透视。文艺复兴盛期三杰：达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔都曾认真研究过马萨乔的作品。
圣三位一体1425－28年，640×317厘米《圣三位一体》。所谓“三位一体”，就是圣父、圣子与圣灵三位一体。在十字架后面、留络肋胡须的、威严庄重的老者是圣父耶和华，十字架上的人是圣子耶稣，圣灵，按传统画成一只飞翔的白鸽。在神坛两侧者是圣母和约翰，在神龛外面的两个人是这幅画的施主。艺术家用工整严谨的透视线条表现出神龛的深远空间，粗心的人会把这幅绘画当成一座雕塑。在这幅作品中，透视表现得太成功了！
纳税钱1426－27年，255×598厘米布兰卡奇礼拜堂藏其另一著名的作品《纳税钱》是一幅描绘宗教主题的大型壁画。围绕着基督安排的不同人物、不同场景，都显得十分真实，富于体积感。人物各自的神态和动作都是从表现他们之间的不同关系和心理状态出发来刻画的。在那些合乎透视法则的建筑和自然环境中，人物位于各自的位置，就像生活的真实场面一样。这里丝毫没有那种强调画面装饰性效果、追求优美的线条和色彩的影子，饱满的人物形体也许有点儿笨拙，但却非常实在，直线性的造型，加强着壁画的纪念性。真实而有气势，正是马萨乔艺术的特色。
1426－27年，230×598厘米布兰卡奇礼拜堂藏 1420－27年，230×162厘米布兰卡奇礼拜堂藏马萨乔作品所达到的高度不仅在15世纪初是罕见的，就是从整个15世纪美术来说，也是毫不逊色的。保存着马萨乔作品的布兰卡奇礼拜堂，成为后来许多大师如波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔等人学习的场所。
耶稣被钉死在十字架上1426年，83×63厘米马萨乔一生非常短暂，只活了27岁。但画家的天才和他的艺术上的成就足以使他成为15世纪意大利最重要的画家之一。
