爱华网印象派高更
印象派高更是十九世纪末二十世纪初法国后印象派画家和雕塑家，他和梵高塞尚是后印象派的三大巨匠。
高更作品《裸女习作》
高更出生在法国的巴黎，在他的艺术成就中，他把艺术看作是在自然艺术以外的东西，将记忆中的印象作为主要的创作灵感，这跟通过反复的写生或者细致地描绘所见的传统艺术创作有很大的不同。跟同时代大多数的艺术家相比，高更更加痴迷于对原始创作的追求，在他的作品中，大部分都是对原始形态的一种热烈追求，尤其是在他到达南太平洋的时候，他就被当地的风土人情深深吸引，这跟高更的家庭背景和生活经历是息息相关的。
高更可以被看作是后印象派的代表人物，但是也是象征派的创始人，在早期创作期间，高更的作品更加偏向于形式的简单化和色彩的装饰效果，但是从高更去了南太平洋，体验了当时土著居民的生活风貌后，印象派高更的作品带有了更多的主观色彩，强烈的色块冲突凸显了自己对这种生活的热爱。
印象派高更在继承了印象派线条和色彩变化来阐述生活状态的同时，将自己的主观感情注入到了作品之后，使得作品更加具有人文气息。在他的作品中，更多的是反应了个人对生活和事物的感受，抛弃了印象派更加注重对事物细致描述而缺乏个人感受的缺陷，是后印象派的主要代表人物之一。
高更的代表作
保罗高更是十九世纪法国伟大的作家，雕塑家，为近现代的绘画创作产生了巨大的影响。但是由于高更跟当时主流艺术创作的严重反差，使得高更的创作在当时很难被人们接受，直到二十世纪高更才被人们接纳理解。
高更的代表作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》
在早期高更的代表作中《裸女习作》就开始逐渐体现出高更和当时印象派作家的区别，他尽量地避免了对客观事实本身的表述，用轻松的笔触来表达自己内心的感受。但是由于对自己内心纲领的不自信，高更在创作中还是更多地采用传统印象派的光线明暗处理，在色彩上也只是简单地加入了自己的想法。
在后期的创作中，高更开始不断加入自己的想法，从《雅戈与天使的搏斗》到《黄色的基督》高更开始逐渐注重人的主观感情的表达，开始慢慢抛弃传统印象派对客观事实的描述，更多的是展现自己象征主义的特点。直到后来高更经过一系列错综复杂的经历，前往了塔西提岛。这个时候高更的作品风格有了显著的变化，比如《塔希提的年轻姑娘》、《游魂》，他完全将自我意识注入到自己的画作中，也是他创作风格彻底转变的体现。
高更的代表作中最能引发人们深思的是《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》，在这幅作品中，高更将自己所有的生命思考和艺术感受都融入其中，因为在这幅作品创作之前高更尝试过自杀，这幅画也被认为是高更给自己创作的墓志铭。
高更艺术风格
在十九世纪的法国后印象派中，高更是代表人物之一，他在继承了印象派色彩变化来体现事物状态的同时，更多的表达了自己的感受，将艺术由更加精妙的描述转化为了对个人情感的表达。
高更自画像图片
高更艺术风格是明显而又强力的，由于个人经历和对艺术的体验的不同，高更的早期作品和后期作品的风格是有所不同的。高更早期作品中更加追求简单的形式和色彩的变化，即使这样，但是依然没有摆脱印象派的创作手法，后来高更多次去当地的古老村庄进行创作，对古老的创作手法感到不可思议，高更也逐渐的放弃了原来写实的创作手法，也开始印象派纯粹的写实客观主义。
由于对都市生活的厌倦，高更偷渡到了南太平洋的大溪池，这也是高更创作的成熟期。他开始把虚构的想象和象征的事物放到自己的画作中。而他的作品更多的是反应自己对这种生活的炙烈感情，简单而又粗重的色块是他后期的创作特点之一，高更更多的是表达自己的主观感受，强烈的个人意愿跃然纸上。
高更艺术风格是强烈而又炙热的，就跟他本人一样是反叛，主观而又原始的。他将客观的事物增加了许多主观的符号，然后用作品告诉大家，这就是他心目中的艺术。在他的作品中，每个人都可以充分发挥自己的想象，他用最原始的方式表达对艺术创作的热爱。
