爱华网苏轼的画
苏轼，生于1037年，卒于1101年，字子瞻，又字和仲，别号东坡居士，是北宋时期著名的大文豪，其诗、词、赋、散文成就都非常的高，而且擅长书画，苏东坡的画开创了湖州画派，虽然苏轼的画作流传至今的不多，但是也足以奠定苏轼在绘画上的地位，可以说苏轼的画作堪称豪放派的经典作品。
苏轼的《枯木怪石图》
苏轼的画作流传至今的只有《枯木怪石图》和《潇湘竹石图》，《枯木怪石图》在抗日战争期间流失到了日本，现在被日本的私人收藏，《潇湘竹石图》一开始并不知道是苏轼所做，后来经过鉴定一般都认为这幅画也是苏轼的作品，经过几番波折现在被中国美术馆收藏。苏轼的画作大胆创新，强调神韵相似，而不拘泥于形似，可以说能够很好的抒发心中的感情与想法，苏轼倡导“文人画”，批评院体之匠气，所以受到了现代美术界的推崇。可以说苏轼的画作成为了一个新画派形成的标志。
苏轼的《枯木怪石图》中一棵枯木从一个怪石之下挣扎伸展而出，显示出了旺盛的生命力与不屈不挠的精神，可以说是苏轼内心的写照，虽然整幅画作之中构图简单，但是却呈现出一种孤傲险怪的气息，让人觉得生活中纵使有那么多的不如意，但是终究抵挡不住生命的伸展坚毅。
苏轼的《潇湘竹石图》构图也非常的简洁，但是意蕴却非常的雄厚，让人觉得意味无穷，虽然只是简单的几丛竹子和几块怪石，但是让人有一种如阅千里江山的感觉，展现了苏轼广阔的胸襟。
苏轼的一生
伟大文人苏东坡，苏轼的一生，给人们留下许多故事，太多的谈资，有令人向往的美丽爱情故事，有令士子们奋发图强，终取得功名之传说，当然同时留下了关于他人生起起落落的谈资。
苏轼剧照
单从爱情角度来看，苏轼一生中有三段明媒正娶的婚姻，还有无法得出实际数字的妾室和情人，我们相信在这其中至少是一段是真正的爱情，王弗陪伴他的时间最为短暂，但却是集聚聪颖天资，在事业上当之无愧的成为苏轼的得力助手，但却花样年华却匆匆逝去。王润之从小时起便崇拜者这位大作家，也就是他的姐夫，王润之虽没有王弗之才华，却是陪伴苏轼走过最艰难岁月之人，虽在事业上无法帮助他，但在生活上却是一个贤惠的妻子，将苏轼照顾的极好。至于第三任王氏，正史和野史均没有太多记载。在王弗死后，苏东坡在《江城子》中便表达了对爱妻的深深悼念和爱意。
单从事业角度来看，苏轼的崛起，全靠自己的勤奋努力，未成名时的他，毫无势力、背景，也没有很好的人脉关系，父亲那时也是一文不名之人，正是因为通过了自己的努力，开创了自己的仕途之路，这段经历也给莘莘学子们以奋发的动力。但当时的政治黑暗，苏东坡的为人较为耿直，所以不被朝廷所喜，他的政途行走总体看来是较为艰辛为难的。
可以说，苏轼的一生留下了太多供大家学习的精神了。
苏轼被称为什么
李白被称之为“诗仙”，杜甫被称之为“诗圣”，这两位的这两个称号对于现在的人来说可谓是妇孺皆知吧。可是有了“仙”有了“圣”还有个“神”应该是谁呢？人们是把苏轼称之为“诗神”。
苏轼画像
苏轼能被称之为“诗仙”不仅是因为他是一位杰出的文学，留下了无数为人称赞的诗词，还是因为他是一位很厉害的文学批评家，给他人的作品以见解，促使他们也成长成一位成熟的诗人。
苏轼的“神”不是神在他是一位旷世奇才，而是“神”在他那独特的文学见解。比起文学带来的“风花雪月”他更加看重文学具有的社会功能。苏轼一向反对“贵华而贱实”，觉得文学的创作者是要有一定的社会生活感受。他在《答谢民师书》中写道“如行云流水，初无定质”，“文理自然，姿态横生”这些，表明了他觉得写文章必须敢于革新以及独创。苏轼也觉得文艺的创作技巧是需要探讨的，他在《答谢民师书》用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”这样的话来表达。苏轼的文艺观更直观的感受就是在他的创作中。在作品中表达出自己的感受，感想还有对人的教导。
多去看看苏轼的文学作品，体会他的独特之处，有了这些和别人不一样的地方，他才能被人称为“诗神”。这是大家对于苏轼的文学功底以及文学态度的一种最直接肯定。
苏轼的古诗有哪些
苏轼留下了许多的文学作品，其中他的古诗词更是让人赞不绝口。
苏轼石像
苏轼最出名的古诗词应该是《赤壁赋》、《后赤壁赋》、《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》这四首吧。很多人就算不知道苏轼的其它作品也会听过这四首诗词。像《水调歌头·明月几时有》在现代还有人给他编了个曲子。
苏轼的诗词有着记事题材的，例如《腊日游孤山访惠勤惠思二僧》、《六月二十七日望湖楼醉书》、《三月二十九日》这一些；也有着题词的作品，例如《题金山寺》、《题西林壁》。
在总结了苏轼的古诗词之后，他其实给后世留下了很多首诗词。可以看出苏轼最爱的是《浣溪沙》这一词牌名，总共有八首，其次是《江城子》这个词牌名的，有五首最出名的应该是《江城子·密州出猎》和《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》吧。
苏轼的诗词除了上面提到过的《蝶恋花》有三首，《定风波》有两首，《水龙吟》一首，《洞仙歌》两首，《贺新郎》一首，《减字木兰花》两首，《临江仙》一首，《满江红》两首，《满庭芳》一首，《木兰花令》一首，《南歌子》一首，《南乡子》四首，《沁园春》两首，《青玉案·三年枕上吴中路》，《阮郎归》一首，《少年游》一首，《哨遍》一首，还有虽然也叫做《水调歌头》却没有《水调歌头·明月几时有》出名的《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》。
莲苏轼
城中担上卖莲房，未抵西湖泛野航。旋折荷花剥莲子，露为风味月为香。这首诗是苏轼之作。成为了千古名诗，具体的意思为“在城中看到了有人担着担子在集市上卖莲花，于是我们几个人打算去西湖上乘舟游玩，担莲花的农民随身的莲花中已经被剥了皮露出了莲子，上面还带着露水和淡淡的香味”。
苏轼画像
苏轼是宋代的大文学家，可是由于他性格的原因，一直在官场上不如意，作这首诗的时候，苏轼刚巧被贬官到此地，看着莲藕他想起了以前。
他本身就是一名进士，刚开始一路顺利做到了朝廷的中枢，可是后来由于掺杂了改革，被贬官，贬官之后再次提升，提升之后紧接着又是贬官，于是苏轼的心也随着官运而起伏不平，最终他被贬官到了外地。
苏轼通过《莲》这首诗，流露出他自己对于莲的独特的爱！同时他也希望自己能够像莲一样，其实苏轼是通过莲来体现出自己此时的心情，因为被贬官的不得意，他对于官场上也产生了厌恶。
"旋折荷花剥莲子"既写出了卖莲子的农民动作的迅速敏捷，同时也写出了苏轼对莲子的喜爱，因为这句写出了苏轼急迫的心情，紧接着下一句诗词写出了苏轼对莲子独特的爱，因为他观察比较的细致，看到了也感受到了莲子的形态。全局用莲子作衬托写出了自己心里的不满和追求，表达了苏轼性格豪爽、对于人生的独特看法。
南歌子苏轼
苏轼，是宋代的大文学家。南歌子为唐教坊曲名，后来作为词牌名，苏轼以此作了很多脍炙人口的词。
苏轼画像
其中，南歌子游赏是作者在杭州过端午节时作的，本词前后阙相同，起头两句为五言对句，第三句七个字，第四句九个字，句法上二下七。词中上篇描写了杭州当时的名胜，运用写意的方法描写喝酒，听曲的雅致，烘托出了风景自然的美，无形之中，给人一种身临其境的愉悦之感，仿佛我们也和作者一样，置身于西湖美景之中把酒言欢。
南歌子，雨暗初疑夜是作者在湖州做知府的时候所作的一首词，这首词笔调轻松，描写了在下雨后溪边的行人骑马赶路的情景，清新又有情趣。上阙写在雨后赶路，天色暗了下来，因此用疑夜来描述，下阙写早晨喝酒之后似乎还未醒，仍然感到困倦。描述了自己夜间寻梦，与仙女同乘一舟，但最终还是梦一场，神仙这些终究是飘渺的。最后，看着路边的溪水，回到了现实之中，觉得这留着的溪水也是有情的。
南歌子只是一个词牌名，词牌有一定的词律，古代诗人词人按照这样的词律写词。南歌子词又很多，苏轼写的南歌子就有近20首之多，还有古代的其他诗人也有这样的作品。
苏轼，一生命运坎坷，其作品都是与她的生活现状有关，南歌子这一系列作品，包含了作者不同时期，不同心态，令读者深思感叹。
