爱华网【译文】 柳花越来越少了，芳草却无边无际，草色青青。
【出典】 苏轼 《蝶恋花·春景》
注：
1、 《蝶恋花·春景》 苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
2、注释：
蝶恋花：此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。
本词作于时间多有争议。
蝶恋花·春景：原本无题，傅本存目缺词。
花褪残红：褪，脱去，小：毛本作“子”。
子：毛本误作“小”。
飞：《二妙集》、毛本注“一作来。”
绕：元本注“一作晓。”
柳绵：即柳絮。韩偓《寒食日重游李氏园亭有怀》诗：“往年同在莺桥上，见依朱阑咏柳绵。”
“何处无芳草”句：谓春光已晚，芳草长遍天涯。《离骚》：“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇？”
“墙里秋千”五句：张相《诗词曲语辞汇释》卷五：“恼，犹撩也。……，言墙里佳人之笑，本出于无心情，而墙外行人闻之，枉自多情，却如被其撩拨也。”又卷一：“却，犹倒也；谨也。”“却被”，反被。唐·胡曾《汉宫》诗：“何事将军封万户，却令红粉为和戎。”
多情：这里代指墙外的行人。无情：这里代指墙内的佳人。
3、译文1：
鲜花败褪艳红残存，初生的杏子又青又小。燕子从村中飞过，绿水环绕人家。枝头上的柳絮被风吹得越来越少。人啊！你又何必伤感，其实天涯到处都会有芳草。
墙里的秋千，墙外的小路。墙外的行人路过，听到墙里的佳人在笑。他驻足聆听，心想家人今天为何如此开心。其实，佳人只是玩玩秋千罢了，玩腻了便回到屋里去了。而看不到佳人的行人还在墙外守候。唉！多情的行人啊,你总为无情的佳人所烦恼……
译文2：
春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。有燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，（但是不要担心，）天涯到处都长满了茂盛的芳草。
（春天还是会到来的） 围墙里面，有一位少女正在荡秋千，发出动听的笑声。围墙外的行人听到了笑声，（忍不住去想象少女荡秋千的欢乐场面）。慢慢的，墙里的笑声听不见了，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的无情所伤害。
译文3：
杏花退红瓣已凋，枝头杏果青又小。燕子飞来寻旧巢，绿水潺潺把人家环绕。风吹柳枝絮花渐少，芳草长到天边能不伤春老？
墙里秋千摇，墙外有行道。行人墙外过，听见墙里美人笑。欢声笑语渐不闻，但觉墙里静悄悄，可怜墙外多情人，枉被笑声撩拔声烦恼。
译文4：
花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏，燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被风吹得越来越少，天涯路远，哪里没有芳草呢！
围墙里有位少女正荡着秋千，围墙外行人经过，听到了墙里佳人的笑声。笑声渐渐就听不到了，声音渐渐消散了。行人怅然，仿佛自己的多情被少女的无情所伤。
4、苏轼（1037～1101，出生于公元1036年12月19日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。北宋著名文学家、书画家、诗人、词人，豪放派词人代表。眉州（今四川眉山，北宋时为眉山城）人。
苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。他的文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。他认为作文应达到“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）的艺术境界。苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。文章风格平易流畅，豪放自如。释德洪《跋东坡（左忄（xīn）右允）池录》说：“其文涣然如水之质，漫衍浩荡，则其波亦自然成文。”苏轼与欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八大家”之一。
苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。
苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”
苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家 ，自创新意。 用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。
苏轼在绘画方面画墨竹，师文同（即文与可），比文更加简劲，且具掀舞之势。其论书画均有卓见，论画影响更为深远。如重视神似，认为“论 画以形似，见与儿童邻”，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程式束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，并明确提出“士人画”的概念等，高度评价“诗中有画，画中有诗”的艺术 造诣。为其后“文人画”的发展尊定了理论基础。
苏轼在诗、文、词、书、画等方面，在才俊辈出的宋代均取得了登峰造极的成就。是中国历史上少有的文学和艺术天才。
“苏东坡是一个无可救药的乐天派、一个伟大的人道主义者、一个百姓的朋友、一个大文豪、大书法家、创新的画家、造酒试验家、一个工程师、一个憎恨清教徒主义的人、一位瑜伽修行者佛教徒、巨儒政治家、一个皇帝的秘书、酒仙、厚道的法官、一位在政治上专唱反调的人。一个月夜徘徊者、一个诗人、一个小丑。但是这还不足以道出苏东坡的全部……苏东坡比中国其他的诗人更具有多面性天才的丰富感、变化感和幽默感，智能优异，心灵却像天真的小孩——这种混合等于耶稣所谓蛇的智慧加上鸽子的温文。”（苏东坡传(林语堂著)）
5、《蝶恋花·春景》，是由北宋时期著名文学家苏轼任密州（今山东诸城）太守时所写的一首词作。上片写伤春：触目红花纷谢，柳绵日少，青杏初结，普天芳草，充满了繁华易逝，“落花流水春去也”之意。下片写伤情：借“多情却被无情恼”的意象，寓有对朝廷一片痴心却被贬官远谪的惆怅，含蓄地表达出作者仕途坎坷、飘泊天涯的失落心情。
由于这首词没有编写时间，但依据《全宋词》所载的顺序，此篇当于苏轼被贬任密州（今山东诸城）太守时所作。
本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，我们仍用“何处无芳草（知音）”以自慰自勉。作者的“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。
“花褪残红青杏小。”褪对旨颜色变浅或消失。开头一句描写的是暮春景象，句意为：暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头只挂着又小又青的杏子。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。“燕子飞时，绿水人家绕。”燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的春天画面，但缺少了花树的点缀，仍显美中不足。“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草？”。两句大意是：树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大，竞找不到一处怡人的景色吗？柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似。
上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，这正如作者此时的心境。作者被贬谪在外，仕途失意又远离家人，所以他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。上阕表达了作者的惜春之情及对美好事物的追求。
“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，让人感受到一种冷落寂寞。“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。墙院里女子的笑声渐渐地消失了，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样；心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。男子多情，女子无情。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。
此词在今人王兆鹏、郁玉英、郭红欣的著作《宋词排行榜》排名第57名。该排行榜以“历代选本入选次数”、“历代评点次数”、“唱和次数”、“当代研究文章篇数”、“互联网链接次数”五个指标为统计分析，反映一千多年来的综合影响力。其中历代选本入选次数排名第54名，历代评点次数排名第73名、唱和次数排名第37名、当代研究文章篇数第46名、互联网链接次数排名第23名。
7、这首词写初夏时节发生于一墙之隔的一次极为平常的遭遇，在略表惆怅与嘲讽之余，却引出妙理，发人深省。上片为时令背景。尽管柳绵将尽，春事无多。然而燕子低昂，绿水环绕，芳草从生，透露出夏日初临的大自然的生机。下片是在如此明丽的环境中一个“多情却被无情恼”的小小插曲。墙里墙外的两种人本不相涉。但一方无情，一方多情，导致了一场感情风波。《诗人玉屑》卷二一引《古今词话》说此词写行人多情与佳人无情，“极有理趣”。因为苏轼借此表达了某种人生哲理，行人与佳人的遭遇固属偶然。“多情却被无情恼”却有普遍性与必然性，在人与物、主观与客观的两者关系中是经常发生的。人们或许有过多次类似经验，由于不了解“物自无情而人自多情”，许多烦恼由是而起。然而无情是物的本性，多情是人的本性。它们始终是难以统一的。苏轼说自已作文“如万斛泉源，不择地而能出”。这固然因为他天份高，同时也由于他学养湛深，所以能随处触发，皆成妙谛。这首词写景、记事、说理均极自然，佳人行人的插曲全如信手拈来，但一经慧光所照，寓庄于谐，就顿成妙解，发掘出其间的哲理内涵。这真是苏轼作诗词的一大本领。
赏析
以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，“伴随芳草茂的，必是百花中残” ，对立而有统一的自然规律，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。
“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。
“墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。
“一藏一露”艺术描述，绝妙创造出一个美丽的诗的意境，情景生动而不流于艳，情感直率而不落于轻浮。
从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。
这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。
上阕--“春逝难留”，“佳人难见”。。。好花不常开，美景不常在
下阕--“绿水人家”，“墙里佳人”的无情。。“墙外行人”的多情。。既是对比手法，又是“单相思”的高度精当的概括。 佳人洒下笑声一片，杳然而去； 行人凝望秋千，烦恼徒生。。“多情却被无情恼”极富人生哲理感悟。
在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。
8、花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙内佳人墙外道。墙外行人，墙内佳人笑。笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼。
——苏轼《蝶恋花》
每当我散步在小区的亭桥流水边，听到鸟鸣声，看到枝头青涩的杏子，便会不由自主想起苏东坡这首《蝶恋花》。脑海中就会呈现出这样的一幅生动画面：
在杏花烟雨的江南水乡，时值暮春时节，一个白墙黛瓦的临水人家，院落内生机盎然。落英缤纷的小径上，枝头挂满了青杏的累累果实。几只旧时堂前相识的老燕，在头顶飞来飞去，呢喃细语，忙着衔泥筑巢。庭院中，一湾绿水，碧波荡漾，水中婀娜着几株莲荷，鱼翔浅底，鸳鸯在水中相对沐红衣。岸边的垂柳，在风中袅娜，枝上的柳絮随风飘去，带给人们一个讯息，春就要尽了。然而，庭院内，连绵的芳草，离离直铺远方，舒展着无限的生机。
院落的一角，紫藤花下，有一架秋千，一个曼妙的青春女子，坐在在秋千上摇荡。她一袭白衣素裙，飘渺若仙，云鬓斜簪一枝欲睡的海棠。她，美目流盼，风流婉转。她清脆欢快的笑声随风荡漾，飘到墙外行人的耳中，也荡漾在行人的心中。行人不由得停下脚步，他心旌摇荡，多情地忘记自己是个过客。忍不住想小扣门扉，甚至想偷窥墙内那倾城女子的芳容。
苏轼的诗词，以豪放豁达著称于世。然而，这首《蝶恋花》却写得清新婉转，意趣盎然。起句：“花褪残红青杏小。”虽是惜春伤春之词，却写出了东坡先生的旷达。落花尽了，青杏却再生了;春去了，夏才会来临。
然而，下一句，他笔峰一转，转到“燕子飞时，绿水人家绕。”此句与晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”有异曲同工之妙。都是取意于旧事物的失去，新事物的诞生，落花无可奈何地去了，燕子却飞回来了。“绿水人家绕。”表明了事情发生的地点是，一户殷实的江南水乡人家。
“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。”读到此句便会想起一个人，苏轼的侍妾王朝云。据说，王朝云是东坡先生谪居杭州时认识的。当时，王朝云是一歌妓，只有十二岁。一次苏轼和一群文友泛舟西湖，船上管弦乐中，歌舞升平。王朝云盛装艳抹，歌喉婉转，东坡对她印象颇为深刻。王朝云卸妆后，又偶遇东坡，一番素颜更是别有风味。也许这就是冥冥之中的缘分，在众文友的邀请声中，苏轼即赋诗一首：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”席中有人听出了弦外之音，心神领会，暗中买下王朝云，送到苏府。从此，王朝云便跟随苏东坡，几经贬谪，直到终老。
据说，苏东坡最喜欢王朝云弹唱这首《蝶恋花》，而每当朝云唱到“枝上柳绵吹又少”时，便会泣不成声，竟不能唱完“天涯何处无芳草”之句。早年读此词，只肤浅地以为，王朝云只是伤春而已，时隔多年，在一个偶然的机会里，幡然醒悟到，王朝云如此动容的原因。
当年，苏轼写此词的时候，结发妻子王弗已病逝多年。苏东坡为亡妻撰写的千古第一悼亡词《江城子》，只一句“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”就催人泪下，让人无法相忘。他亲手在王弗的坟边栽种了三万株松柏，以寄哀思。试问，世间又有多少男子，会有苏子这般多情，这般深情?
王弗逝后，苏轼又续娶王弗的堂妹王闰之为妻。王闰之陪苏轼度过了，人生中最重要的二十五年，一路风雨兼程，甘苦与共。在这二十五年中，苏轼宦海沉浮，可谓沧海桑田，饱经风霜。然，王闰之还是先苏轼而去，让他再次痛断肝肠。他给王闰之写祭文，他“唯有同穴”才能还王闰之多年的相濡以沫的恩情。苏轼死后，苏澈帮他完成心愿，与王闰之合葬。
苏轼他一生多次被贬，在被贬惠州，困顿疲乏时，众多侍妾皆纷纷离去，唯有朝云侍陪。宦海的沉浮，人生的无常，并没有击垮苏轼。如今，当我再读“枝上柳绵吹又少”时，彷佛看到了，苏东坡尘满面、鬓染霜的沧桑容颜。多少事欲说还休，拍遍栏杆竟无语。尽管人生如此困顿，苏东坡依旧不改“大江东去浪淘尽”的豪迈情怀。无可奈何春去也，本应伤春，可他转头却看到了，芳草离离，翠绿连绵直通天际，充满无限的生机情景。
我想，王朝云每唱到此句不胜伤悲的原因，何止是表面的伤春?她更多的是悲情苏子坎坷的人生。苏子面临人生的低谷，仍能放声纵歌，正是他的旷达更让朝云，心疼到骨髓，泣不成声。
词的下阕，婉转灵动，没有一句写笑声，我们却似乎听见了那个银铃般愉悦的笑声。没有一句写那女子俏丽的容颜，我们似乎看见了，那个江南女子，裙袂飘飘，在秋千上轻盈的身姿、翩翩飘荡的身影。
那个墙外行人，多情却被无情恼的窘态已跃然在纸上。想敲门，又不敢敲，怕惊扰了墙内的佳人。想看一眼佳人的芳容，无奈有围墙阻隔，左顾右盼，上串下跳，怎么也看不到。好在心灵的眼睛能穿越，它早已随着佳人的笑声，穿越过厚厚的黛瓦白墙，寻觅佳人妩媚多姿的芳踪。
就在墙外过客心旌摇荡时，墙内佳人的笑声却消失了，无端地迷惘、烦恼了墙外行人的心绪。还没有来得及一睹芳容，她却连一个婉约的背影都没留下，就消失在一片葱茏的绿色从中。留下那飘渺难捉的笑声，萦绕在墙外行人的心头，怎么能叫人不心生烦恼惆怅。
佳人杳去，蜡炬成灰，自古多情总被无情恼。也许，每个人都只是过客，没有谁，可以陪伴谁，从开始一直走到终点。
王朝云死后，苏轼终生不复听此曲，并且一直独居。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”尽管他旷达如此，饱经沧桑的他，却已经再也经不住任何的生离死别，悲欢离合了。
年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。春去了还会再来，花谢了还会再开，人去了却再难回从前。穿越千年的时光，无论我们如何再寻，当年东坡先生的足迹，也不会再有他当时的那般滋味。愿只愿：但愿人长久，千里共婵娟!
9、 《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与（侍姬）朝云闲坐。时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’，朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：”奴所不能歌者，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也！‘子瞻翻然大笑曰：“是吾正悲秋，而汝又伤春矣。’”
这段话翻译成白话文也好理解，说苏轼和妾朝云在花园闲坐。正值秋霜初降，落叶萧萧之际，苏轼凄然有悲秋之意，吩咐朝云拿酒来，唱《蝶恋花·花褪残红》一词。朝云刚开口，还未唱就已泪满衣襟。苏轼问她为什么感伤，朝云说：“我最怕唱到词中‘枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草’两句，触景生情实在太伤人。”苏轼大笑：“我正悲秋，而你却又伤春。”
她如何能不伤感？她唱《蝶恋花〉凄然不成歌，是因为她体味到了其中所包含的旷达与感伤相杂的情怀。正是明白他是那样豁达宽和的人，才替他伤感。他实在不该受这样的磨难。朝云待子瞻亦如黛玉待宝玉。世皆言黛玉爱哭，却不知她的泪总是为怜惜宝玉而落，不是为了自己。朝云也是一样的心思。我想，子瞻是明白的，不久，朝云病亡，苏轼终生不再听这首词了。
彼时，宋哲宗业已亲政，用章惇为宰相，新官当政，于是又有一批不同政见的大臣遭贬谪。苏东坡也在其列，被贬往南蛮之地的惠州。这时他巳经年近花甲了。眼看运势转下，难得再有起复之望，身边众多的侍儿姬妾都陆续散去，这是人心凉薄，亦是无可厚非。只有朝云始终如一，追随东坡长途跋涉，翻山越岭到了惠州。
对此，重情的苏轼一直铭铭与心，却不宣诸于言辞，因为夫妻就是这样寻常的日子，寻常的两人，也不需要满口言谢。也是人说的，人世是这样的浮花浪蕊都尽，唯是性命相知。直到有一天他读到白居易的诗，才不无自豪地泄露心机——
不似杨枝别乐天，恰如通德伴伶元；
阿奴络秀不同老，无女维摩总解禅。
经卷药炉新活计，舞衫歌板旧姻缘；
丹成逐我三山去；不作巫山云雨仙。
此诗有自序云：“予家有数妾，四五年间相继辞去，独朝云随予南迁。因读乐天诗，戏作此赠之。”夫妻谈笑戏谑间，子瞻的满足和感激宛然可见。
这个十二岁进门的丫头几十年来侍奉在他左右。在他最得意时，在他最倒霉时，都誓同生死。面对比自己大许多的丈夫，朝云的生死相从不是源于刻骨铭心的敬和爱又是什么？她固然聪颖不凡，才能当得上他的解语花，他的“如夫人”，他又何尝不是横绝百年的男子，天资卓绝的才人？
一个没有才的男人，永远得不到女人的喜欢和尊重。男人不要总说女人物质，女人纯洁起来，也是瑶池仙露，一点俗事不沾的。端看做男人的，有没有这个能力让女人死心塌地？
朝云死后，苏轼葬她于惠州西湖，墓边筑“六如亭”长伴红颜。他虽然没有和她葬在一起，我想，朝云也是没有怨意的。情既超越生死，又何用计较虚名？她与他既是生死相知相重的夫妻，更是比爱人还要难觅的知己。
有人说，苏东坡是一位“永不背叛感觉”的性情中人，我深深认同。所以他姬妾多，我亦觉得他是痴情之人。如果拿一夫一妻制来衡量，苏轼在今天，不单在道德上，法律上还说不过呢，怕是难免有私买儿童之嫌。
是感觉不是感情。他从不背叛感觉。王弗病逝后，苏轼续娶，但仍在王弗埋骨的山头亲手栽下了三万株松柏苗，以伴青冢。他对她心有牵念，年年不忘。作词悼亡，亦是坦荡荡。他亲手栽下三万株松柏，那些号称不薄幸的文人们，哪个有如此闲心？松涛入耳，我是王氏，也当安眠地下了。续妻王氏死后，他不再娶。十几年后由其弟苏子由将他和王闰之合葬在一起，完成他对她“死则同穴”的誓言。
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”在以词写悼亡的悲切劲上，东坡和纳兰容若极似，只是他比容若更达观，更懂得死者长矣矣，生者当乐天的道理。
再看他应酬歌妓的诗词，也是端庄尊重，轻灵妩媚之余却没有一点轻佻浮浪之意，其心意与两宋年间的那些文人骚客是迥然不同的。除了有名的他为柔奴写的《定风波·此心安处是吾乡》外，另一首《减字木兰花》也是别有来源。
郑庄好客，荣我尊前时堕帻。落笔生风，籍甚声名独我公。高山白早，莹雪肌肤那解老。从此南徐，良夜清风月满湖。
——《减字木兰花》
这是他借词为歌姬郑荣、高莹求情脱籍所作，开了“藏头词”的先风。这样的苏轼，和那口口声声“忠君爱民”、“存天理，灭人欲”，却为一己之私威逼名妓严蕊诬陷他人的南宋理学宗师朱熹相比，人品高下，不望可知。
应该还有一段人们甚少提及的故事，苏轼的初恋。我看到，就一并录了来。他的堂妹，一个在历史上没有留下名字的女人，只是在东坡的诗文中称她为“堂妹”或“小二娘”。祖父苏序的葬礼期间，她出现了，苏轼对她一见倾心，只不过缘分浅薄，不能在一起。这位堂妹后来嫁给了一个喜欢收藏书画的书生柳仲远，住在靖江，苏轼在杭州做官时，后来流放时都去探望过她，也为她也写过诗——
羞归应为负花期，已是成荫结子时。
与物寡情怜我老，遣春无恨赖君诗。
玉台不见朝酣酒，金缕犹歌空折枝。
从此年年定相见，欲师老圃问樊迟。
林语堂先生以为这首诗是很典型的“情诗”，可看做东坡对年少时梦中情人的温然怀念。后来这位堂妹死时，苏轼直说自己“情怀割裂”、“心如刀割”。我真是喜欢东坡这样的洒然真挚。对身边的人都有敬爱怜惜的心，这样的男子值得女人去爱，值得千年后仍时有女子为他牵动情肠。
善男子，善女子，都应得到怜爱。
他对堂妹的感情，是情意结般的高高在上，可以自诩。红尘万里，很多人遇到了，散失了，误解了，错过了，所以，到年老仍是赤心怀念的人，不是每个人都可以拥有的，因此是一份机缘。就好像有个人叹息，当年他喜欢过一个女子，可是那个女子是别人的女朋友，他不好意思去表白，甚至连争抢的心也没有，那时候他还是个小卒，后来，她和先前的男子散了，他也逐渐有了名气，可是他跟她，毕竟错过了！这么多年来，她一直是他的情意结，但他也是万人称道的好男子。
苏轼作她的墓志铭，只短短百余字，这朝云几岁来我家，十五年来待我尽心尽意，是个知礼的人，她跟我来惠州，某月某日病瘴，诵金刚经六如偈而殁，我葬在她在此云云，此外她生得如何美貌聪明，身世之感，悼亡的话，一句也不提。我避匿雁荡山时在苏词宗案中读到，不觉潸然流下泪来。
10、不经意的邂逅，早已牵绊住两颗孤独的心。面若皎月，粉衣轻纱的女子，只因与他共题一名“唤鱼池”，而注定必要缘定一生。或许这就是所谓的心有灵犀吧。本以为能与他吟诗作对，抚筝下棋一生的女子却在为他诞下一子后，含泪逝去。他心里凄苦伤感，以至于相别十多年后仍忆起那位娴静优雅的女子，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”若不是用情至深，他怎会有“相顾无言，惟有泪千行。”的凄凉，这千行的相思泪，寄托了他多少的思念。
有人说，人生最大的幸福莫过于得一知己。或许，在他的一生中，真正懂得他的人，就是那位如彩云般轻柔的女子吧。初见西湖之上，女子一曲云裳舞惊起了他的心弦，因此他当场作了一首前无古人，后无来者的绝诗“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”他写西湖的美，也更加突出了女子云想衣裳花想容般绝丽的容颜。从此，她便跟了他一生，甚至在“乌台诗案”后最穷苦的一刻，她仍一直陪伴着他，不离不弃。他常吟诗，她便为他歌舞，每次女子唱到“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”时，都会失声流泪，若不理解他，怎会如此这般的读懂他心中所思。“高情已逐晓云空，不与梨花同梦。”他本以为她能陪他一生，可自古红颜薄命，终究，她还是离他而去。两个挚爱相继离世，他的心更加千疮百孔。多年后，每当抚琴时，他仍会在琴弦之间寻找那些回忆，“不合时宜，唯有朝云能识我；独弹古调，每逢暮雨倍思卿。”
而她，没有高雅清丽的绝世容颜，更没有超世脱俗的才情，但她，却是一个好妻子。在他最穷苦潦倒的时候，她没有离他而去，而且把家操持的仅仅有条。正因为有她的存在，他才不会被繁琐的家事所牵绊，因此一生吟诗作赋，为后人创下顶峰的巨作。“乌台诗案”期间他被抓进牢狱之时，单纯的她怕他再受到伤害，于是在家烧了许多他的佳作。（那么多优秀的诗词呀，我的心都碎了……）面对如此单纯、善良的她，他也感慨“不似秋光，只与离人照断肠。”他逝后，便与她葬在一起。死时共穴，或许平凡的女子才适合多情多才的他。
他的一生，就如凤凰的涅盘重生，得意过，也落魄过。可这些都算什么呢？至少他拥有过那些美好的生活。生活对于他来说，只是“一蓑烟雨任平生”罢了……
11、“天涯何处无芳草”是唐宋八大家之一的苏东坡《蝶恋花》中的句子。“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”历史的长河流淌了千年，而东坡先生的千古诗句依然光彩夺目，且成了人们遭受爱情冷落的救命稻草，虽然历来对苏先生的这首诗有各种解读，但哪个人又真正明了苏大诗人写这首词时的初衷，他因何而写？又寄托了怎样的情怀？
没有人真正知道。
天涯何处无芳草，这句诗被今人经常用来劝慰婚姻失败或失恋的人们，也有时用来自我安慰。天涯何处无芳草，何必只爱这一朵。社会的浮躁，人情的冷暖，使得人们对爱情、对婚姻也少了一份执著和宽容。人们总在说着爱情，可真正的爱情越来越少了，因此，显得尤为珍贵。
东坡先生不仅收获了诗、词、书、画，而且，更是爱情的丰收者。演绎了一场场荡气回肠的爱情故事，他和发妻王弗可以说是琴瑟和谐；和第二任妻子王闰之共度坎坷；与红颜知己王朝云更是相知相爱。
我想，每一个男人都会羡慕苏轼有如此贤淑的妻子，每一个女人也同样会羡慕苏轼的女人们遇到了如此才华的丈夫。难得的是，苏先生对他生命中的每个女人的感情都是真挚的，热烈的。每个女人在他心目中都有自己的位置，作为女人，这就足够了。
谁都想拥有一生一世的爱情，怎奈，生命无常，世事无常。
我真的不希望这样的词句和爱情沾边，太浮浪，是对圣洁爱情的猥亵。
其实，我更愿意相信“天涯何处无芳草”，是表达苏先生的一种达观的生活态度，他随缘自适，随遇而安。正如《离骚》所言：“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢？面对如此坎坷的仕途生涯，几度遭遇贬谪，入狱，甚至面临杀头的危险，他依然能做到，在市井不思山林，在山林不思市井的通达。“……万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好?却道，此心安处是吾乡。”在哪里，就把哪里当做家，哪怕再艰难困苦，也能找到快乐的理由。而不是怨天尤人，报怨命运如此刻薄。
在苏大词人的心目中，每个人都是好人，没有一个坏人，他总是以一颗坦诚之以对人对事，即便遭人算计陷害，即使对曾经伤害过他的人也能以宽容之心对待。这就是他的超迈和旷达。
一个男人爱几个女人，而每个女人都认为这个男人最爱的是自己，因此，每个女人都是幸福的。在女人的眼里，爱情凭的是感觉，幸福也在感觉中纠缠，只要感觉好，感觉爱就足够了，又哪管他心中想的是谁？谁又能真正走进谁的心里？
非但爱情如此，诸事均如是。只要自己认为好就是好的。正所谓“天涯何处无芳草”，好就好在心境。
12、朋友失恋，寻求安慰。
我不是那么会安慰人，几杯酒下肚，硬着头皮说。她不选你，是她眼光不行，是她的损失，总有一天她会后悔，再说“天涯何处无芳草”？
天涯何处无芳草，不知道什么时候开始成了安慰失恋男女的一味良药。
我想苏轼写的时候，是真心没有想到这种情况的发生。
姑且不去探究苏轼当时到底是表达何种心境，遵循现在的一般理解，略微浅谈，“天涯何处无芳草”。
现今对此一句一般的理解是：男女之间没有必要死守一方，可以爱的人或值得爱的人很多，没有必要单恋一枝花，一棵草什么的。简单的说，就是不爱这一个，还有很多下一个可以爱。
天涯，可以看成是这个世界。
这个世界该是有多大啊？首先不必说，上穷碧落下黄泉，也不必说佛教的“一花一世界，一叶一菩提”。
站在实际上说说这个地球的大小。地球的平均半径是6，372千米，表面积510，065，600平方千米，七层水域，三层陆地，着实不小了。如果我们人类是细菌病毒，地球应该也有垃圾桶那般大小。
记不记得有个广告的台词是，“香飘飘奶茶，一年销量7亿杯，杯子连起来可绕地球两圈……”我总是忍不住去笑，但笑归笑，也从侧面说明了这个地球在我们单个个体的人看来，还是蛮大的。
再看看有多少与我们一样的灵长类智能生物呢？
据统计，地球上平均每秒有4人出生，姑且只算男女两种性别，也就是说，不出很大的意外，我们每个人出生的时候，是至少与两个异性一起出生，出点意外，很可能就是与三个、四个异性一起出生，涵养的说法是“同年同月同日同时同分同秒生”，没有一前一后的说法。
信奉缘分的人，是何其的幸运。撮土成香，拜上两拜，就可以同赴生死了。
这样看来，我们豪放的说“天涯何处无芳草”一语，我们的傲慢，也是有现实的根据的。世界很大，可爱之人何其之多？
当然，能称之为爱的不一定都是真爱，真爱是无敌的。
真正的爱情不分种族、不分国界、忽视肤色、忽视年龄……甚至有时候连性别都不那么重要，一句“就是爱你”，管你是男是女，碾碎了多少花季少男少女们的心。
当然在我看来，那样的爱太过前卫，我们可以保守一些，我们在不分种族等条件的基础上，计较计较性别，纵然那样，我们可以爱的人，其基数也是庞大的吓人。
那末，可不可以不忧伤，可不可以勇敢一点，可不可以再爱一次……我们还这么的年轻，我们还有那么多的人去爱，何必固步自封，活在虚幻的旧时光。
所以，就算在爱情这回事里，受了点伤，别否定她，伤害你的不是爱情，是打着爱情幌子不懂你的那人。
我勉强算是在爱情这回事里受过伤的人，最近也总是看到一些因为爱情受了伤，就寻死觅活的文字。渐渐有了写点自勉文字的冲动，说是浅谈，也就是一堆胡言乱语罢了。
“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。”
枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少了；可普天之下，哪里没有青青芳草呢？
13、人若没有情感，那该多好，少了许多牵挂和困扰。
一块石头安静地躺在大山上，见证了昨日的月亮和今天的星星，不喜不悲。日复一日，年复一年，这块没有雕琢的石头，有过贬低，不因贬低而懊恼，有过称赞，不因称赞而欣喜。
它对世人的所有言语都无动于衷，躺在那里，等待着命运中的雕刻家。即使雕刻家的来临，也不会使它高兴，离去也不会使他悲伤。它就是它，一块没有情感的石头。
可是，人毕竟是人，不是石头，会有七情六欲。有爱过，有伤过，有成功，有失败。也许我们每一个人都不怕爱，也不怕分别，怕的是爱的深，分别时恋恋不舍和分别后的牵挂。
也许我们每一个人都不怕失败，怕的是付不出努力，寻不到方向。
一条长长的路，望不到尽头。我坐在一棵老槐树下，看来来往往的人群，从模样到服装，都不尽相同，这些特点都应该被认同。一个人经历的事情多了，看见陌生的风景，陌生的身影，总会有一些熟悉的感觉。
从这些高大的树木来看，这条路坐落在这里已有上百年的历史。幸运的是，经历了风风雨雨，这些树健健康康地成长，为世界增添一抹绿色。
抬起头，望着天空，只有零星的阳光穿过缝隙，从天上来，真想问一问：是谁这么有先见之明，种下了这些树，给几百年后的过路的人乘凉？
有些事情不必再追问，即使追问也不会有结果，“万里长城今犹在，不见当年秦始皇。”生活需要一份洒脱，不想过去，不看将来，只问今朝。
据说曾有一位失意的古人也走过这条路，生活的艰辛，家庭的破碎，他不得不离开这座城市，前去一个唯美的没有人认识的地方，那一次，他正好沿着这条路走，一直走，走到了这个地方，高树参天，芳草萋萋，鸟儿婉转，百感交集之下写了一句话：“天涯何处无芳草。”
他鼓起勇气，继续坚强地向前走，到了路的尽头，眼前一亮，有山有水有树有鸟。于是，他决定留了下来，日出而耕，日落而歇。
的确，在人失意的时候，应该回归大自然，只有在这里才能找到生命的源泉，弥补受伤的心灵。
历经几年，渐有起色，名声大增。各地的人纷纷慕名而来，来见见这位从失败走向成功的人。他也本想再次回到那座令人伤心的城市，可是走到路的中间，又看到了这些树，这些鸟，他的心里开始忐忑不安。于是，又回到了久违的小屋，平静了心灵，他发现他已经爱上了这里的一切，一花一草一木，一山一水一世界。
这些事情是真是假，都已经不再重要，在历史的长河里，有多少事情是真，又有多少事情是假，我们又如何分得清。
有人说，人的出生就是为了克服困难。西西弗斯推着一块大石头上山，每次快到山顶的时候，石头又滚下来，周而复始。困难对于西西弗斯来说，永远摆在面前，却也永远不能克服，他也并不选择放弃，依旧坚强地为成功而努力。从一开始，我们顺利地来到这个世界，就已经克服了最大的困难，经历了一场最惊心动魄的考验，一路的颠簸，摇摇晃晃，终于到了现在，更是一种最大的成功。
人生的多姿多彩，并不在于多么成功，赚了多少钱，获得了什么奖，也不在于一路风顺，是否达到了生命中的顶峰，而在于获得是否洒脱，颠倒了会不会爬起来，拍拍身上的灰尘，继续向前走，不去抱怨，不去逃避，猛然间，发现，有酸有甜有苦有辣，这才是一个完整的人生。
日渐西斜，一个车辆从身旁疾驶而去，定睛望去，像是一个杂技团的，也称为卖艺的。曾经看过他们的表演，有吐火的，有吞铁球的，当时膜拜万分。
可是，现在表演的时候，更多的是装出虚假的表情，用虚假的道具，迎合观众的喜好。当然了，谁让观众喜欢这样呢。
他们也是为生活所迫，做着自己不喜欢的事情？
这一条长长的路，走过了多少人，有多少人欢笑，有多少人愁苦。我们在追求这什么？金钱，虚荣，地位，还是名望？
路边的野花开了，姹紫嫣红，过路的人，你不必停留那么长时间，因为它不是为你而开，它是在等一个画家，这个画家不知道存不存在在这个世界，也或者就在刚过去的人群中，已经和这朵花数次擦街而过。
过路的人，你向前走，不必为错过的花儿难过，也不必失落，更不必怀念，因为它本就不属于你。沿着这条路，一直向前走，在一片大花园里，有数千朵花儿，总有那么一朵花儿是为你而开。
爱过，恋过，分过，伤过，经历了五味杂陈；努力过，成功过，失败过，痛苦过，踏遍了大江南北。
分手了，我告诉自己不哭泣，多年以前，我们也不过是陌生人。试着让自己成为一个没有情感的人，可是，那怎么会可能，动物在生离死别的时刻还会掉下一滴眼泪。
失败了，我告诉自己坚强，你看，多少人勇敢地走下去。只有坚持到底，才会看到彩虹，在前进的路上，我们往往撞到了最后一棵树上，而树的后面就是美丽的景色。
东方不亮西方亮，既然我们不能没有情感，那我们就过得洒脱，不牵不绊，不羞不恼。像那块石头一样，经历了岁月的洗礼，依旧安然不动，不去理会纷扰的外界。
春天来了，白的，一片一片，像冬天的雪。在这个冬天里，在我们身边，来过很多，又走过很多，就像这棵柳树，风越吹，柳絮越少，总有一天，它会失去了所有，可是，看那郁郁葱葱的叶子，树木更加显得茁壮。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
14、“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”一遍遍地吟，一遍遍地诵，一次次地回味，一幕幕旧事重现，一次次拉长了那无可奈何的伤与痛。
记忆中，一枝原本艳丽的红花渐渐褪去俏丽的衣裳，用娇美的容颜等来成熟，再苦苦守候青涩的小杏探上枝头。一只去年还在襁褓中的小燕子飞过枝头，落在院外清澈小河边的松土上，为迎接下一代襁褓中的小燕子而幸福地操劳。
一切的一切都是如此的缠绵，事事也都是如此的温馨浪漫，畅游在这晨曦间如此清净的美好中，似乎也将永远忘记心间敏感的伤、无奈的痛楚和难以释怀。
可如今，我再次站在这棵树下，抬头仰望那粒粒青涩的小杏，不见了当年雀跃的满心欢喜；我再次来到院外，赏那肥燕优雅地盘旋，黯淡了往日鲜鲜的一肚温馨；我再次走在你家门前，迈步却终究还是缩回，无奈换回一生的叹息。
或许如今的青杏早已不再青涩，亦或许墙内的秋千早已被蔓藤爬满，然而不管那青杏变还是没变，不管那秋千毁还是没毁，统统都在时光的记忆里变成了深深的印痕，难以再挽回了。
我在墙外悄然走过，即使再频频地回首与留恋，也被这高大的青墙悄无声息挡在了外面。再深深、深深的爱恋与思念，如今也只能随着这轻轻的柳绵，伴着枝头的轻烟随风而散。留不下的往昔，抓不住的时光，就如同那渐渐消逝的笑声，曾撩起一丝涟漪甚或是一阵波澜，但也只能更加浓稠地被岁月越冲越远。
15、花褪残红青杏小，枝上柳绵吹又少，不觉已是暮春时节，那满目的姹紫嫣红早已乱红飞过秋千去，漫天飞舞的洁白柳絮也渐渐的没有了踪影，虽不曾泪眼问花，但却有些淡淡的落寞。
一直感觉春天是百花齐放的争艳大会，虽然花开无声，花落无言，但在恕放的花丛中却分明能听到热闹和喧嚣，此刻百花凋零，绿肥红瘦，怎不让人有繁华落尽，惆怅寂寥的伤感。也难怪古人总会伤春感怀，发出落花人独立，微雨燕双飞的概叹。
之前的一个月，上班的路上开满了粉红的金丝海棠，每天上下班都是在一路的花海中穿行。总喜欢打开车窗，让清新的花香随风而来，任其沁入心底，润入肝肠。清晨载着满满的一车花香，一天都会如沐春风，如醉甘饴，黄昏吹拂着夹着花香的晚风，便会荡涤一天的疲惫，满心欢喜的回家。
如今海棠已如过眼云烟，只余下空空的枝条在风中摇曳，让人不免有些失落。可是今晚在路过一座平时不常走的小桥时，却远远的嗅到了阵阵甜甜的清香，原来桥头的一棵大槐树已然悄悄的挂满了串串晶莹的槐花，那幽幽的清香随风传出好远，香气扑鼻让人惊喜不已，真有种不知转入此中来的感觉。
花开如此，我想生活亦如是，在不经意间就会有意外的所得和发现，也许有一时的不顺或挫折，但不要低落或消沉，也许惊喜就在路上。只要我们处处有心，时时在意，总会收获到欣喜和快乐的。
16、午后的风，温柔的掠过池塘边，掠过麦田旁，掠过那柔嫩的柳枝，掠过那娇开的花朵。风过处，池塘吹皱一池碧波，麦田漾起点点涟漪，柳枝舞出一树妩媚，花朵绽出满墙春色。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
我是你枝头的柳绵，我是你昨日的缠绵；我是你盈盈的绿草，我是你今朝的笑靥。
风过发梢，青丝缠绕，盘根错节，解不开那一段前尘旧事；风过眼眸，眸中蓄意，暗洒闲抛，道不尽那三生轮回。
蓦然凝眸，风住，水停，一切都静谧无语。
凝眸处，樱桃红了，芭蕉绿了；凝眸处，日子就悄无声息的从眼前流走了；凝眸处，一声叹息，匆匆，太匆匆。
总喜欢在这样的季节中凝眸，回忆曾走过的日子。或是年少轻狂的不羁，或是云淡风清的悠闲，或是天马行空的流浪，或是低眉信手的娇羞。
有时候想，是不是自己已经老了，所以才会经常如此回忆。揽镜观望，容颜依旧，华发未生，才知，苍老的是心境。或许不是苍老，是一种过尽千帆的回眸。
回忆是一件很惬意的事情，喜悦或是忧伤，幸福或是痛苦，都因回忆而多了一层色彩。总有一种痕迹，是残留在我们的记忆深处，成为一道不可逾越的坎。那时的花开，已成了今日的灿烂；彼时的忧伤，已成了今朝的一声低叹；曾经的过往，都成为记忆河流中的一艘船只，来来往往，从不停歇，载我们在河流的两岸，穿梭而行。河岸边，草长莺飞，落英缤纷；河中央，兼葭苍苍，白露为霜。
人生，就如那艘船，我们能做的只是尽力去划动双桨，但我们却无法预知，前面是怎样的一道风景。或是迤俪绚目，彩虹挂天；或是桃红柳绿，燕燕莺莺；或是乌云遮日，风高浪急……人生原本如此，跨上生命的船只，就再无回头。唯一的一次停留，只在生命的尽头。就如那只风中鸟，一生只一次落地，当生命谢幕的时候。
我们的船，不同的时期，搭载着不同的人。
我们的船，不同的时期，有不同并行的船。
我们的船，不同的时期，收获着不同的感受。
一路驶过，我们贪婪的收获着所有一切能收获的东西，金钱，地位，财富，健康，爱情，亲情，友情，装装的满满当当。可到了最后，船已经负载不了那么多东西的时候，我们就要学着放弃，放弃一些我们曾引以为荣的东西。放弃是一种痛，就在这种痛中，我们一天天的成长起来，航行的越发稳健。
我是那只没有岸的船，你，是与我同行的那只船吗？
凝眸的瞬间，回忆如昙花，一朵一朵次第绽放；凝眸的瞬间，云淡如风，人淡如菊。
“惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。”
不知道为什么，突然间，想起了李清照的这首词。凝眸，或许是一段新愁的开始。不管有无愁，爱凝眸，却已然成了我的一个习惯。
凝眸的瞬间，有你翩鸿而至的影，有你灿若桃花的笑，有你款款相望的眸。
在煦日下，在和风中，一个女子，坐在小桥流水边，独自凝眸。凝眸处，云倦云舒，花开花落。
17、不管城市是否欢迎，我们都义无反顾地走进了城市。我们承袭着柳树淳朴的本性，带着柳树的失落在钢筋水泥间寻觅理想的高贵。与当年农村包围城市最后占领城市的第一代进城乡下人相比，我们没有疾风暴雨专政手段的强硬；与后来大批招工进城的第二代乡下人相比，我们没有因为侥幸沾沾自喜的知足和驯服；我们凭的是自己的智力，没有颐指气使的资本，也不愿低眉顺眼任人摆布。
那些和我一样的同学在四散蛰伏乡下后不久，许多又寻梦来到了城市。那时，指点江山激扬文字的一腔豪情还在胸中澎湃，见了面总是相互鼓励，认为自己同样是城市八九点钟的太阳。然而，落发耗尽了脑汁，皱纹沧桑了心理，短短十多年，当年的相互鼓励终竟变成了杯盏交错的相互安慰，渐渐学会用酒精来抚平心中的沟壑了。
淮南为橘，淮北为枳，水土之异让我们先天不足，囊中羞涩让我们的“金”绣前程黯然失色。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草，我不得不这样来安慰自己，纡解尴尬。窘迫的境况已使三个柳绵一样的同学随风而去，刚刚人到中年，生命之花便黯然凋谢，可附在枝上摇摆的我们的芳草依旧远在天涯，遥遥无期。形而上者之谓道，形而下者之谓器，我们既未得道，又未成器，曾经的舍我其谁的理想鲜馅像汤圆一样在空旷的世俗中滚荡，由庸碌的尘埃一层层缠绕，渐渐变成了一个个适合社会口味的毫无个性的面团，成为陪衬和祭品。
忍把浮名，换了浅斟低唱。一千年前风流词人的无奈难道真的要在我们身上应验了吗？
18、是谁把烟雨江南，描绘的风生水起，宛如身临其境？是谁把大漠孤烟，临摹的栩栩如生，仿佛飒飒有声？是谁把前尘往事，串成了风铃，在你想听的时候，它步入歌声？是谁把千年的爱恨情仇，镌刻的荡气回肠，让你想起自己的过往，不免激动，泣不成声？
是谁把我这把油纸伞，作为描绘梦里水乡的风景，令我亭亭玉立，脉脉含情；是谁把我这只雄鹰，作为勾勒戈壁滩的天窗，双目圆睁，透视着苍劲而又悲怆的心灵；是谁把我这抹月光，作为打开岁月帷幔的灯火，路漫漫，照你远行；是谁把我这碗孟婆汤，作为倾诉衷肠的神灵，千古绝唱，哀婉动听。
是你，文人墨客，是你拥有宽宏的胸怀，把你的博爱一一向世人抒发；是你呕心沥血，把世态万千一一挂牵；是你不辞辛苦，默默耕耘，把对这个世界的关注淋漓尽致的表达；是你走遍万刃高山，把壮丽美景涂鸦，是你妙笔生花，把大好河山书写描画；
你游遍江河湖海，把似水柔情泼洒，你是天空中的飞鸟，悠游自在翱翔，你是微波荡漾的橹桨，激起洁白美丽的浪花。你是姹紫嫣红的花卉，清香四溢，你是水底默默无闻的水草，自由生长，飘逸潇洒。
你没有人云亦云，浮躁虚夸；你没有随波逐流，根浅影飘；你不是墙边草、顺风耳，你有你自己的远见卓识、远虑深谋；你漠视权贵，刚正不阿；你站在阡陌之上，我行我素，自在逍遥；你逃离了红尘尔虞、烦躁喧嚣。
我赞美你，你是世间一朵奇葩，静静地开放在安静的一隅，像一朵莲花，出污泥而不染，濯清涟而不妖。你芳香馥郁，莲碧生辉，你轻轻的呢喃，甜甜的私语，细细地吐露对美好事物的向往。
我赞美你，你的诉求就那么单纯，简简单单的墨笔素笺，就能让你心花怒放，就能让你引吭高歌，就能让你废寝忘食。不停不停地敲击键盘，是你最简单的快乐，不断不断的抒发情感，是你最莫大的安慰，你是那样的古朴大方，你是如此的不矫揉造作，你是一首赞不完的诗，你是一曲唱不腻的歌。
我赞美你，一弯月色，一抹灯光，就是你不朽的寂寞，你独享这份寂寞，你在寂寞中挥洒你的快乐，你在寂寞中酣畅你的乐章，你在寂寞中带给别人温馨，你在寂寞中送给别人鲜花朵朵。
我赞美你，文人墨客，你有采菊东篱下，悠然见南山的闲情逸致，你有枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草的豁达乐观，你有结庐在人境，而无车马喧的恬淡优雅。你走入了古往今昔，你的足迹在永恒中闪烁，你的笑容是那道从远古流过来的河，默默地在世人的心中开花结果。
我赞美你，文人墨客。
