爱华网我非常喜欢的当代传奇剧团的作品《等待戈多》即将在国内多个城市上演，我所知道的就有深圳、北京、中山等地。只可惜人在北京没带电脑不方便写东西，所以只能转发旧文，将该作推荐给大家，希望对这部作品有兴趣的朋友千万别错过！
大概在1997年的时候，吴兴国就想要演《等待果陀》的了，当时的计划是金士杰、吴兴国、李立群三人来主演，来一场京剧和舞台剧的激荡，可惜当时这个想法由于场地、经费申请不到等原因而耽误了，一直等到8年后，吴兴国才和他的当代传奇剧团重拾起多年前的计划。
2005年，吴兴国开始筹备演出《等待果陀》，结果把李立群和金士杰都吓了一大跳，“搞半天，我们都放弃了！吴兴国，你还在等待果陀啊？”这两位多年的老友揪住吴兴国长谈多次，不仅关心剧本改编的内容，也亲临排练现场指导，尤其是金士杰，几乎有两个月的时间都在排练现场协助，最后成为了这部戏的戏剧指导。剧组在私底下，还叫金士杰为“果陀先生”。
为什么这部《等待果陀》会让这几位台湾戏剧界国宝级的人物如此投入？下面让我们一起来了解下这部戏。
塞缪尔·贝克特(Samuel Beckett，港台翻译为山繆·贝克特，1906~1989)是当代最具代表性的荒诞剧剧作家之一，他出生在爱尔兰，之后长居法国，以戏剧成名，写小说也写剧本，可以用英文和法文两种语言写作。他不仅仅是作家，也是评论家、思想家，并且在1969年获得了诺贝尔文学奖，《等待果陀》（大陆翻译为《等待戈多》）就是他最被世人所熟知的作品。
《等待果陀》最早是用法文协作的，完成于1949年，被多家出版社拒之门外后，一直到1952年才得以出版，在1953年于巴黎的左岸剧场首演后造成轰动。在首演5年后，这部戏的观众就高达百万人次。1954年，贝克特亲自将这部戏翻译成英文，之后几十年里，这部戏被翻译成数十种语言，被排演无数次。之后贝克特其他的剧作，无论是出版或者演出，也都有类似的盛况，所以1986年他还在世的时候，就已经有评论家将其称为“现代莎士比亚”，可见大家对他的推崇到什么地步了。
作为贝克特最为著名的作品，《等待果陀》最为人称道的，是它将剧作家敏锐的幽默与悲剧性的洞察很好地结合在了一起，全剧对白凝练，结构完美。在这一段段精彩的对话中，贝克特作为剧作家，将其中的设置了不少的留白之处，给了之后的创作者很大的创作空间，可以自行去填补及发挥，这让同一部《等待果陀》遇到不同的创作者，都会有各种新鲜的可能发生。
吴兴国和他的当代传奇剧场是台湾戏剧界的异类，以京剧的手法来改编莎士比亚的作品而闻名，将东方中国的传统戏曲和西方的现代戏剧相结合，走出了一条属于当代传奇自己的路。无论是通过《麦克白》所改编的《欲望城国》还是通过《李尔王》改编的《李尔在此》，还有通过《哈姆雷特》改编的《王子复仇记》、以及同名的《暴风雪》，都无论在国内还是国外获得了极大的赞誉，让这些西方的悲剧在东方有了一种全新的演绎。
在排演了大量莎士比亚悲剧后，选择了这部贝克特的荒诞剧《等待果陀》，可以说是有着极大的难度。比如说，在获取版权的时候，贝克特版权中心在授权书上注明了“严禁任何形式的配乐”，对于一个以京剧为表演形式的团队来说，一个演出没有配乐的话，很难呈现。戏曲的曲，就这样被禁止了，但是吴兴国依然没有放弃，在改编剧本的时候，还是写下了很多可以唱出来的诗韵。
写了这些前面这些介绍，主要还是因为这部戏即将于近期在国内上演了，当代传奇剧团是我特别喜欢的一个剧团，所以忍不住向大家推荐这部戏。下面也为大家来列举一些我觉得这部戏的看点，权当是导赏了。
首先自然是贝克特的原著，虽然这部戏做了本土化的改编，但是在表达上依然终于原著。而且其实无论是《等待果陀》还是《等待戈多》，虽然名气很大，但是真正在国内舞台上表演的机会很少。而且这次的演员阵容也很不错，都是资深演员，保证了表演的质量。
看它是如何改编的，是如何将一个西方的剧本改编成东方的背景的，观察剧中的台词是如何中国化的，人物是如何中国化的，舞台是如何中国化的。
这部作品，除了是一部戏剧，但是有着比较多的戏曲元素，那说到戏曲，当然是要看角儿。两位主演吴兴国和盛鉴都是梨园好手，其他几位主要角色也都是台湾很有实力的戏曲演员，那么也就是要去看他们如何用戏曲的方式来诠释这个角色的。在我看来，中国戏剧的出路，其实就是如何运用好自己特色的东西，比如戏曲，去结合现代戏剧的创作，才能真正走出自己的道路。
舞台设计是林克华，之前优人神鼓大获好评的《时间之外》的设计也是他做的，而这次的舞台设计也是本剧的一大看点。简约的舞台给出了很多的留白，然后在舞台上空挂着一棵倒着的柳树，充满了东方色彩的荒诞，对于这部戏，也是点睛之笔。
Godot，台湾人将它翻译成果陀，大陆人将它翻译成戈多，台湾著名的果陀剧团就是用了这个名字。剧中的果陀先生，作为一个缺席的角色，似有似无，被赋予了各种可能，也让对这部戏的解读充满了吸引力。当年赖声川携手李立群和李国修一起创作《那一夜，我们说相声》，其实也是借用了这样的形式，所以在剧中安插了一位无法到达现场的相声大师，进而让两个主持人一边等待，一边在舞台上聊天、说相声。在之后的说相声系列里，这样的形式一直被沿用了下去。
作为当下的中国人，相信每个人都有自己心中的果陀，只是有些人清晰，有些人模糊。我们穷尽一生，去寻找果陀，去等待果陀，但是能不能见到果陀？看了这部戏，也许你就有了自己的答案。
请在wifi的环境下欣赏。
