爱华网
●人是社会的人，社会是人的社会。人生的意义在于创造新生活，人生乐事在于创造着生活的艺术。<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />
●在学书中学着做人，从学书中领悟人生。
书法是一种心灵艺术，书法富有人生领悟人生。哲理，充满了艺术辩证法，能丰富人生，书法给了我许许多多的人生感受。
虚实相生
人是社会的人，社会是矛盾的社会，所以人的一生是在矛盾中度过的。乐极生悲，福祸相倚，一件事的两个极端构成了人生诸多玄机。
一位诗人倾其一生精力于诗，最后却在诗的浪漫中投入大海，把生命做了诗的替身。当代著名画家<?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" />吴冠中先生说：“鹿死于角，獐死于麝，我将死于画乎。”
画家画柳，顺风之柔，画松逆风之韧；画牛顺风而摇曳，画马逆风而奋蹄。书家写横先左而后右，写竖先上而后下。黑与白、轻与重、提与按、徐与疾、生与熟……都是辩证统一，虚实相生。
书与人，画与人，情理相通。有咏柳的文，人要和柳一样，随地可生根。也有咏松的诗，人要做高山之巅的劲松，不畏寒暑，四季长青。既要当老黄牛，埋头苦干，又要做奋蹄马，老骥伏枥，志在千里。做人要有轻有重，处事要有缓有急，处世要能屈能伸，虚虚实实。有时要做聪明人，有时又要做糊涂人，郑板桥说得好：“聪明难，糊涂难，由聪明变糊涂更难。”
人难做，字难写，难就难在虚虚实实难把握，达到虚实相生，难就难在矛盾中寻找“登陆点”，走出自己的阳光道，树立起自己的艺术风帆。
曲线美
中国自古以来，就讲究曲线美。传说这是来自于太极图中的S曲线。曲能生气，也能贮气。曲则有情，曲则生韵。
为人处事，做人做书都要讲究艺术，讲究曲线美。直则易折。作书忌僵直之线，讲求一波三折。折钗股、屋漏痕皆言屈曲之美。所以讲话要娓娓道来，作文要曲尽其衷，老子说：“曲则全，枉则直。”诗经开篇就是“窈窕淑女”，就是曲线美。谈情说爱，直来直去就没有味道，如恋于曲线之中，情才厚，爱才深，味才浓。再说，发脾气骂人当然不是一件好事，如果你骂别人：“你这个蠢猪，这点都不懂”，则对方一定受不了，甚至要和你吵起来，如果你运用曲线技巧，转个弯：“不懂要问，否则我们都会被人家看成是蠢猪一样。”尽管他不高兴，但心里总是能接受得了的。如果你硬是要骂他“蠢猪”，那你就不懂“曲则全”的道理了。
这里不妨讲一个故事，说是汉武帝的奶妈，自以为是皇帝养母，故经常在外仗势犯事，汉武帝就要依法严惩。奶妈只得求东方朔，东方朔对奶妈说：“此非唇舌所争”，意即这件事靠嘴巴讲是没有用的。于是他告诉奶妈“而必望济者，将去时，但当屡顾帝，慎勿言此，或可万一冀耳!”你要我帮忙，就要等皇帝下命令要办你，你被拉下去的时候，什么也不要说，但要走两步，便回头看看皇帝，走两步，又回头看看皇帝，你什么都不要说，“或可万一冀耳!”或者还有万分之一的希望。当皇帝下令拉下奶妈时，“乳母既至”，奶妈照做了。东方朔站在旁边骂道：“汝痴耳!帝今已长，岂复赖汝哺活耶，”你这老太婆神经啦 ，皇帝已经长大了，还要吃奶吗？你快滚吧!东方朔这么一说，“帝凄然，即敕免罪”，皇帝听了很难过，自省，结果将奶妈放了。这就是东方朔运用“曲而全”的艺术。救了汉武帝奶妈的命，也免汉武帝后来的内疚。
所以善于言词的人，讲话只要有此一转就圆满了。既能达到批评教育人的目的，又不伤感情和气。
发脾气、骂人，是一种无能的表现。人是有感情的，人是通道理的，人和人的关系是讲道理的关系，既然有理可以讲得清，就用不着骂人和发脾气了，还能以免伤身。直来直去，往往是行不通的。这和写字是一样的，“无往不复，无垂不收”，不能老是横和竖，不用“使转”。当然“使转”过了头，字中尽是些圈圈眼眼，就太俗了，人也就变得滑头滑脑了。
曲直之间，“运用之妙，存乎一心”。
中和美
书法在笔法上，讲求“藏头护尾，力在字中”，做人就要“刚柔共济”；笔法上要“入木三分，力透纸背”，做人要脚踏实地，一步一个脚印；用笔上要“藏露互见，方圆并备”，做人要能上能下，能屈能伸；结字上，讲求“重心平稳”，做人就要稳重，不要轻浮；结字要“点画呼应，顾盼有情”，做人要讲信任，和睦相处。我常讲：“同志信，夫妻情，家庭和”；章法上讲求“计白当黑”，“虚实相生”，“阴阳调和”……这些都体现着中国传统的审美观——“中和美”，体现着中国传统的道德观——“和为贵”。
“中和之道”，字如此，人也如此。
谦虚谨慎是我们中国人的美德。“谦受益，满招损。”做人要谦虚，但谦虚过了头就变成了骄傲。就是说，做什么事情不能过头，要适可而止。什么事一过了头，就会适得其反，“弓满则斩，月满则缺。”喝酒，欠一杯就好，多一杯，就会丑态毕露。老年人吃东西，就只能吃九成饱，过饱和就要出麻烦。年轻人谈恋爱，也要讲究点艺术和哲学，凡是你最可爱的，就是爱得死去活来，往往爱不到，即使能卿卿我我，又能有多久？
好事怎能长久？财富如何保往？权力怎样维持？就要做到“不欲盈”，不要过份，不要过头。孔子云：“过犹不及。”孔子特别强调做事的分寸，“过”和“不及”都要尽力避免。
“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，名利如此，权势也如此。就是一个家庭，夫妻之间，要留一点缺陷，才会感到美。《红楼梦》中的憾事多，才说它是美的，如一件极美的装饰品，若上面有一点缺陷，你总是感到很痛心，若它完好无缺摆在那里，只是看看而已，你绝不会痛心。人们觉得心痛这才有价值，才有意味!
做人，整天唯唯诺诺，没点朝气，不好；整天风风火火，全身长剌，也不好。邻居、亲家，一定要和睦相处，如果亲密得无间了，定会出漏子。总之要既谦恭有节，又不亢不卑；即个性鲜明，又不乏火气，方为全人。可惜人无全人。
“中和美”，既熟又生，既巧又拙，虚实相生，做书做人，难啊!
平淡本色
孙过庭在《书谱》中说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”这段精辟的论述，不仅揭示了学书的哲理，而且还讲出了人生道理。“唯大英雄能本色，是真名士自风流。”所谓大英雄，其本色就是平淡，例如宋代名臣赵忭，退出官位后，回到家里，写了首诗：“腰佩黄金已退藏，个中消息也寻常，世人欲识高斋老，只是柯村赵四郎。”一生风云，其实很平常，退掉“黄金印”，就是一个普通的赵老四，就是那么平淡，那么平凡。所以一个最了不起的人，就是最平凡的人。他就是历史上的赵清献公，他把一生都奉献给了国家，而一生清正，要做到这一点是很难的。毛泽东主席说过，一个人做一件好事并不难，难的是一辈子做好事，不做坏事。字就要耐看，百看不厌，人就要经得起历史的考验、时间的考验、风浪的颠簸。
人们喜欢用“百尺竿头，更进一步”去鼓励别人。我们想一想，一根一百尺高的竿子，当你爬到了顶点，还要你进一步。那进一步不又掉下来了吗?所以这句话就是勉励人，要由崇高归于平淡，“极高明而道中庸”。
一个人和一幅字一样，险绝已经做到了，还要复归平正。这里复归的“平正”，并不是倒退到前面所讲的“平正”，而是指达到高级阶段以后的平正，是险绝中的“平正”，“通会”之后的“平正”。一个人不要迷于帝乡厚禄，迷于绚烂，字不要过于巧，巧过了头就俗，字要求变，但不能求怪，书也好，人也好，不必“锦上添花”，要平淡，要自然，做书做人，贵在自然，不怪。人和艺术要达到这种地步的确不是一件容易的事。这里讲一个民间相传的笑话。说的是一个老童生，考状元，老考不中，步入中年了。一次和儿子同科应考。一天儿子看榜回来，高兴地敲门大叫：“爸爸，我考取了！我考取了！”这时老子是在关门洗澡，便在房内大斥道：“考取了，有什么了不起，有什么大惊大喜的，这样沉不住气，大吼什么。”儿子又轻声轻语告诉老子：“爸爸，你也考取了。”老子听了，高兴极了，惊喜若狂，一冲而出，大声呵斥儿子：“你为什么不早说？”儿子一惊：“爸爸，你怎么不穿裤子？”要做到“宠辱不惊”，难啊！
北京师大教授、著名书法大家启功先生曾撰联：“立身苦被浮名累，涉世无如本色难。”一个人成名了，当官了，不要“得意忘形”。一个人失意了，也不要自卑，不要“失意忘形”。孟子讲得好：“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。”一个人得意也好，失意也好，宠辱不惊，去留无意，总是那个样子，这是最高境界的修养。
书，可清心也
我曾在《青少年书法报》看到一篇“书法艺术的异化”文章，举了古今不少例子，结论是“历来书家”，“必为官家”。固然不全是如此，如怀素、智永等人好似没当过官，而是做了一辈子和尚，更主要的是我们要历史地看问题，辩证地看问题。
中国历史上，可说是文史不分、文哲不分、文政不分，大多的政治家都是文学家，就连老粗皇帝汉高祖也能吟唱“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡”这样的诗句。能成为书法家的，大都是文学家、政治家，这必然书家就是“官家”。
科举制度的实行，讲文、讲书，致使要去考官的人，其中许多都能写得一手好字，这也必须使书家成为“官家”，写不好字，也就成不了“官家”。
搞政治工作、社会工作的人，社会交往既多又广，人与人打交道，必然产生矛盾也多，造成的烦恼也多，记得《增广贤文》上有句话：“识人多处是非多”，西方人将烦恼付诸于宗教。中国人用诗、用书化解烦恼。而诗、书都富于感情，诗的修养也就是艺术修养，历代为政的人大都有诗、书的修养。不论文官、武官在朝中遇有烦恼，退朝回到家中，拿起笔，字一写，诗一诵，胸中烦闷就发泄了。在这一点上，我看许多书家都有如此体会，书，可清心也。
生活的艺术
一个人从娘肚子里降生到这个极其美妙、极其复杂的世界上，就开始了人生生活。相对于自然界来说，人生如梦，人生只是一瞬间，太短暂了。“记得少年骑竹马，来看又是白头翁。”在这一生中，如何活得快乐点，要讲究点生活艺术。
人之所以是人，不仅是因为他是由细胞组成的，是世界上的存在物，而主要是因为人有思维、会说话、能劳动。除了生理上的需要，诸如吃、穿、住、生儿育女等等之外，还要有精神上的需要。人总要有点精神，人没有精神支柱，没有精神寄托是很痛苦的。要得到精神生活的需要，就必须有文化修养、文学修养、艺术修养、精神修养。没有文化的人在精神上往往是空虚的，他找不到人生的意义，找不到人生的价值，总是感到生活的寂寞，有的就走上了宗教的路子，甚至去当了和尚、尼姑。
中国自古以来，许多人就用文学、艺术来调剂生活，充实生活，使人生充满乐趣。读书人、艺术家，一天到晚总是忙个不停的，一生忙个不停。因为学养是永无止境的。如写毛笔字，一辈子也毕不了业，要说哪个人的字写得好，达到了绝境，谁也评断不了。而且有些人的字写得好，也不一定就能成为书法家，只能说是他的字写得好。而有些人的字写得并不那么好，可评论起字来是一套套的。写字是如此，诗词又何不是如此呢？文学、艺术都是一个无底洞，永远也追求不到顶点。
现在退休的老人越来越多，如何愉快地渡过晚年呢？整天埋在麻将里是没有什么好处的，既不利于精神，也不利于身体。中国几千年以来，许多老人总是写写字，或是作作诗、填填词，这样一来，好像就有忙不完的事，这是他们心理上支持着这样做的。人总是要死的，只有“死”，对任何人是绝对的公平，人一死，身躯不存在了，所以总希望留点精神上的东西给人间作个纪念，诸如诗词、书画、文学作品之类，让之流传下去，这是没有时间限制的，人死了，精神永在。这样他们生活得很充实，很快乐，始终充满着希望和进取之心。以我自己来说，也已近古稀，一爱上了书法，就无休无止地追求着他，社会交往也多了，所以我总感到有事做，不空虚，生活很充实。我是工薪阶层，有饭吃，有衣穿，没有什么钱，所以，我是穷快乐。
书亦醉人何必酒；
墨能香我不须花。
书，年轻了我。
我发现有些人，其中包括一些中青年，似乎除了钱以外，世界上就没有什么可追求的东西了，他们一般精神很落寞，究其原因就是缺乏精神上的修养。
没有精神修养的人，即使是百万富翁，我说他也是最穷的，穷得一点精神都没有。
名和利
相传乾隆皇帝游江南，站在江苏的金山寺，看见长江中有许多船只来来往往。他问金山寺一个老和尚：“你在这里住了多少年了?”老和尚不知他是皇帝，随口回答：“住了几十年了。”乾隆皇帝又问：“几十年来看见每天来往的有多少只船?”老和尚说：“只看到两只船。”皇帝感到奇怪：“现在江中就有这么多船，你为什么几十年来只看到两只船?”老和尚回答说：“人生只有两只船，一只是名，一只是利。”乾隆皇帝听了很高兴，认为这个和尚了不起。
一个婴儿哇哇落地，就要吃奶，他就是为了利，为了要活着。我看世界上没有哪个人不为名利。一个国家的领导人，是为了全国人民的名和利；一个单位的头，是为了集体的名和利；一个人是为自己的名利；打广告、撒名片，都是为了名和利。
一个人做任何事，其目的也是为了名和利。对人们有利，人们才会去作，去追求，无论是东方和西方，任何一种文化，一种艺术都是以求利为原则，如果不是为了名和利，你去做他干什么?例如我们进行书法学习，进行书法创作，如果没有利，那么你劳那么大的神去干什么呢?书法的利就是使人得到美的享受，叫做“饱眼福”，受到情操的陶冶，起到教育人，鼓舞人的作用，自己也在其中受利，传情、清心、消愁、解闷、调剂神情，延年益寿，还可使人成名成家等等，这不是为了名和利吗!
利和名，名和利又是分不开的，名中有利，利中有名。我在一次听气功课时，一位气功师说，气功的最高境结是“无我”，我说，只能是“忘我”。“无我”是不可能的，也是不现实的，不是为了健身、修性、养神等等这些利，那你去练气功干什么?那些去当和尚、尼姑的、修道的，也是为了个人的利，修道的人，看起来似乎与世无争，实际上修道的人，是最讲究自利的人，他抛弃世间一切而不顾去修道，修道是为了自己成仙、升天，这不是自利又是什么呢?!
名和利，人人有之，事事有之，关键在于把握好分寸，为多数人的名和利是可敬的!用自己的智慧和劳动而获得的应该得到的名和利是可喜可贺的！损人利己，损公利己是可卑的!我们学习书法，研究书法，为了弘扬祖国传统文化艺术，为了教育人，鼓舞人是可尊的，不顾大体为了自己谋私利是可恶的!
人生是短暂的，对于名和利没有必要去斤斤计较，生不带来，死不带去。清朝书法家何绍基，在省府当了一名小官，他的侄儿在家与邻居争地基，修书于他，请当官的叔叔帮他打官司。何绍基当即回了一信，即一首诗：“今接家书只为墙，让人三尺又何妨。万里长城今犹在，不见当年秦始皇。”做人，在坚持原则的前提下，要讲究“退让”，“路留一步，味让三分”。写字，在遵守规范的前提下，要注意“就让”，否则都要扯皮打架。
人生乐事
书艺千古事，仕途一时红。
当一个人选择了某种人生哲学之时，总会自觉或不自觉地寄情于其中。如果你选择了书道，书将陪伴你的人生。
书法是艺术，艺术就美，美的东西总是使人产生一种赏心悦目的快感，正如车尔尼雪夫斯基说的：“美的事物在我们心中唤起的感觉，类似我们当着亲爱的人面前时洋溢于我们心中的那种愉悦。我们无私的爱美，我们欣赏他，喜欢他，如同喜欢我们亲爱的人一样。”的确是这样，当你一头扎进了这书法艺术的海洋之中，你会像在热恋中对待你的情人一样，迷恋他，时时刻刻想着他，舍不得离开他。
每逢喜事当你高兴的时候，书法会给你助兴，“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气，忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”心融意畅，莫可名言。
当你遇到不高兴的事情时，你一拿起笔，心中就只有黑白世界了，什么忧愁苦闷一概烟消云散了。
当你感到寂寞无聊的时候，你一泼墨挥毫，就感到生活充满着欢乐，人生是幸福的。
当你工作繁忙，感到劳累疲惫时，你忙里偷闲写几个字，精神为之一振，疲劳不辞而别了。
每当节日来临，一幅幅春联、婚庆喜联从你笔下涌出来时，你将是何等兴奋!
每当你的朋友向你索取书法，将你的佳作送到朋友手中时，你将是何等得意!
你将自作的诗文书写成对联、或中堂、或横披悬挂在客厅、卧室，自我欣赏，自我陶醉，其乐无穷。
一个人在平时总是怕这怕那，怕老板炒尤鱼，怕生意失机失本，怕小孩不听话，怕老婆有外遇，钱多怕人谋，无钱怕人辱，有权怕失掉，无权怕人欺，……几乎是在“怕”中度日，但当你泼墨挥毫时，什么也不怕了，进入了一种真正的自由世界。
按科学观点，一个人正常寿命在一百五十岁以上，可为什么又达不到这种寿命呢?据我观察认为：短命的人主要不是什么营养不良，工作太累，等等，而往往是因为思想不开朗，老是忧心忡忡，“怕”得太多，郁闷不解，心情不畅，气不顺，神不正而导致的。书法艺术就是清心丸，化忧剂，长寿丹。
关于书法与人生，我在《学习书法对人生的意义》、《字如其人新说》等文中也谈及了，总之作书做人密切相关，叫你留着青白在人间。
笔墨精良人生乐事，气质变化学问深时。
书法，的的确确是人生的乐事!
巧与拙
做书有“巧拙”，做人有“愚智”，如何才能达到巧拙的辩证统一？如果处理得好，字，则可成为“形拙神巧”的不朽名作；人，则可成为“大智若愚”的名人。
傅青主云：“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排，足以回临池既倒之狂阔矣。”“写字无奇巧，只有正拙。正极奇生，归于大巧若拙已矣。”书法艺术中的“正拙”，可阐释为“风韵正，天真全”，其核心就是讲究自然美。“正拙”的反面就是“雕琢”、“修饰”，进而言之“媚”即作态，涂脂抹粉巧妆“西施”美女。黄山谷论书云：“凡书要拙多于巧，近世少年作字，如新妇子妆梳，百神点缀，终无烈妇态也。”浓妆厚抹刻意雕饰，只能是“弄巧反拙”。书法艺术中的“拙”是用笔厚重，线条苍劲，结体古补；书法艺术中的“巧”是用笔熟练，布白巧妙。“拙”是追求艺术高境界的手段，“巧”是书家追求的目的。归根到底，“宁拙毋巧”最终还是为了“巧”。但拙之又拙，拙过了头，毫无生气，书必死矣；而巧中又巧……，不师古法，任笔为体，随墨成形，无巧可言。只有“拙中生巧”，“藏巧于拙”，“形拙神巧”，才是书法艺术中“宁拙毋巧”的真谛。
做书是这样，做人亦然。人都希望自己成为一个有才智的聪明人，不愿做一个笨拙的愚人。这是人之常情。可是在现实生活中，往往那些聪明乖巧的人成了愚人，而一些看来笨拙的人却成了智者、名人。
老子曾说：“大巧若拙”。古希腊哲学家苏格拉底有句名言：“我知道，我什么也不知道。”苏东坡说：“大勇若怯，大智若愚。”日本的学者、禅师铃木说：“我并非一个学者，只是一个对于一般人类文化的发展深感兴趣的门外汉。”我国著名语言学家夏承焘说：“笨字从本，笨是我治学的本钱。一部《十三经》我是一卷一卷地背。”“京剧天皇”梅兰芳说过：“我是一个拙劣的学艺人，没有充分的天才，全凭苦学。”被誉为“古今完人”的曾国藩正是自守愚拙才成为一代名人。
相反，越是“半瓶子醋”，越是骄狂诈妄，自以为聪明的人，结果反被聪明误。广西玉林原市委书记李乘龙，这位惯于“作重要指示”的人，振振有词的高论：“我不收，他们照样会把钱送给别人。人家收，我不收，那我李乘龙不就成了笨蛋！”这并非李大官人一个人的心态，大大小小、明明暗暗的李乘龙被“贪”字糊住了心智，变成了愚者。
真正的智者是善于守拙的。也唯有守拙者才能在这花花世界上避开陷阱顺利度过人生。
字如其人
刘熙载说：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”姜夔说：“点者，字之眉目，全借顾盼精神，有向有背……所贵长短合宜，结束坚实。撇捺者，字之手足，伸缩异度，变化多端，要如鱼翼鸟翅，有翩翩自由之状。弯钩挑剔者，字之步履，欲其深实。”这形象地说明了字如其人。形如人，字讲结体，人讲身材体格；貌如人，字讲墨色，人讲皮肤水色；势如人，字论力度，人论体力；品如人，书讲书品，人讲人品；情如人，“艺术就是感情”；神如人，书讲风神，人讲精神。
古人说：“书品即人品，”书品与人品虽没有必然的联系，人品高尚的人不一定就能写出上乘之作，品德低劣的人就写不出好字来。但两者关系密不可分。
首先，从品性角度来看，不论其人道德品质是好是坏，但什么样品性的人就会写出什么样品性的字，这点是无疑的。流畅的书写反映出随和与机灵的性格；生硬的书写则表达出富有进取心和泼辣的风格；断续的书写说明直观感觉能力好；爱写草书则表明逻辑思维能力强；字里行间，间隔距离大，则意为害羞或性格孤僻；笔锋上斜表现出感情奔放；笔锋下斜则为消沉和压抑的象征。王羲之的行书，清风出袖，明月入怀，遒劲媚逸，萧散平和；颜真卿之书，雄劲独出，格力无纵；柳公权的字，筋张骨露，险中生态；赵孟頫的字，书技极熟，圆滑灵活，骨力不足；毛泽东主席的字，锋芒毕露，表现出他的“与天斗其乐无穷，与地斗其乐无穷，与人斗其乐无穷”的品性；周恩来总理的字，处处藏锋，与他清风明月，真诚忠义的高尚品性一脉相承。看到毛泽东、周恩来这两位伟人的书，似乎书就是人，人就是书。
其次，从其价值观念来看，立身清廉的王羲之，为人公正的王献之，论议持正的虞世南，风毅雄特的颜鲁公，秉性刚强的柳公权，爱国名将岳飞等等，都是人品高尚，为后人所学的书法家，他们的墨迹也都刻石留芳，永垂千古，成为无价之宝。相反，北宋蔡京，书法造诣不错，亲书石碑，颁立天下，名噪一时，还排为北宋四大书家之一。这个人和林彪一样，宋徽宗时他任太师，排斥异已，遍布党戚，诬害贤良，压害百姓，金兵入侵时，率全家南逃，死于途中，为后世所恶。于是后人将蔡京从四大家中取消，换上了蔡襄，石碑也为人民粉碎。还有明代张瑞图也写得一手好字，其人品可恶，书法也为后人所斥。汪精卫的字很秀丽，他成了汉奸后，人们一看到他的字，就说：“这是汉奸的字”，书与人同臭。还有秦桧也是能书，字体柔媚，可人们一看到岳飞的“还我河山”，就令人望而起敬，而秦桧无一字传世。这正反的事实足可说明书法的价值与人品是切切相关的。就是说，人品不正的人，风格低下的人，字写得最好也是没有价值的。蔡京、秦桧、汪精卫等人在书法上没有任何作品流传后世，也没有谁家谁个去悬挂他们的书作来欣赏，更说不上后人去学习他们的书法了。江西省原副省长、贪官胡长清字也写得好，在南昌写了许多招牌，人处死后，他的招牌也都被挫掉了，字与人一起沉亡。
写自己的字，走自己的路
赵孟頫练字，常常睡在床上在他老婆背上用手指画来画去，一次把老婆弄醒了，她说：“你老是画王羲之的字，画得再好还是王羲之的字，为什么不写你自己的赵字？”赵孟頫听了非常兴奋，立即起床开始练自己的赵字。因为如此，才有赵体的碑帖流传后世。
二000年中央电视台举办的“第九届步步高杯歌手大赛”，一位评委讲了这么一席话：“不少歌手是学彭丽媛的，一听就是彭丽媛的味道，不是他自己的味道。学彭丽媛当然可以，但要唱出自己的味道来。譬如，听郭兰英、关牧村、郭颂、胡松华的歌，一听就知道是谁唱的歌。”
我教了一些学书法的学生，我再三强调，只能按我教给的方法去练字，千万不要学我的字。我不记得是哪位书家讲了这么一句话：“学书，顺我者亡，逆我者昌”。很有道理，学王羲之学得再像，可达到以假乱真的程度，结果还是王羲之，而不是你自己的字，这就是“顺我者亡”。临摹法贴，学习他人，只是一种手段，目的是博取众长，化归己有，写出自己的字。不跟着别人后面爬行，就是“逆我者昌”。记得陈永贵讲过：“嚼别人嚼过的馍馍是没有味道的。”书法的“味”，唱歌的“味”，是靠自己创造出来的。创作出“味”，一定要掌握“法”。无“法”就无法创造出“味”。“趣味”“趣味”，有“趣”才有“味”，有“味”才出“趣”。有人问我：什么样的字好？我说，有“趣”有“味”的字就好，越看越有“趣”，越看越有“味”的字就更好。
写字如修行，道由心悟，不可外求，认定灵光处，一直朝前走，不要左顾右盼，就能写出自己的风貌。
写字，要写自己的字；唱歌，要唱自己的歌。同样，走路要走自己的路，走自己的人生之路。
不要去羡慕别人潇洒、漂亮。你有你的风度，你有你的魅力。你以你的个性决定了你有别于他人而成为自己。笑也好，哭也罢，虽然笑之态哭之容没有别人那样好看，但只要不矫揉造作，只要不虚情假意，一样的动人一样的美。
不要把眼光投向那挥金如土、灯红酒绿的生活。虽是粗茶淡饭，倒也爽口和胃；虽是清静朴素，倒也心旷神怡；虽没卿卿我我，倒也相亲相爱。生活的美好本来就具有你的那一份。没有必要去羡慕别人，更不能轻视自己，吃自己的饭，穿自己的衣，过自己的日子。
人生是会有憾事的，有憾事才有追求。我们虽不能成为伟人，成为英雄，但我们可以以独特的生活与生命意识，去干属于自己的事业，去追求属于自己的幸福，同样会活出自己的个性与风采来，同样能品尝自己的人生滋味。
兴来一画不可收，有法无拘竞自由。
我写我书心所好，修行入道撒风流。
