爱华网对风光摄影情有独钟的摄影爱好者不在少数。我们时常能看到发烧友背着几十斤重的器材，翻山越岭、跋山涉水，在黎明前苦苦等待就是为了一张照片，可这历尽千辛万苦的照片还可能被其他发烧友称为“糖水片”。 今天的摄影教程为你讲述在风光摄影中，你需要关注的四个关键点！
一、挖掘景物自身的独特性
假如呈现给世人的画面不具备独特性，必然不能吸引大家的眼球。也有一种可能是景物具备了独特性，画面长期被各种传媒广为使用，也就不具备独特性了。
因此常见摄影人深入无人区，寻找一种全新的感受、寻找景物自身的独特性。以黄山为例子，不同的天气状况、光影下就能拍到与常人所见不同的画面，因此几十年来，黄山依旧能有好片不断，只是一年比一年难拍而已。如今拍黄山的人都是寻找独特的雪后风光。就是说，风光摄影独特性的挖掘也是一个发现的过程，这个过程能给摄影人带来无限的乐趣。
风光摄影还可以挖掘景物和人的关系，让人看后有独特的联想。
当然还可以拍摄以城市风光为题材的风光摄影，脱离风光摄影就是山山水水的僵化思维模式。
二、关注景物自身的细节
景物的细节可以是动物的毛发，是一片秋叶或者是纵横在大地上的百里长河。我们只关注我们要关注的部分，这个关注其实牵涉到了发现。比如岩石的纹理，如果表现得当能让人感觉到时间的久远，一张能拍出时间的照片，一定让读者感慨万千。在比如胡杨木的树干上龟裂开的纹路，仿佛是诉说着当地自然环境的恶劣，这些细节在画面中都有着重要的作用。
三、 与众不同的拍摄角度 在国内著名的拍摄地，有着许多成熟的拍摄点，大家都蜂拥而上。这样拍摄的作品不乏雷同的片子，能不能改变一个角度看待风光呢？风光摄影运用最为有效的角度便是俯拍，用鸟的视界来观赏景色，必然和我们人类日常所见不同。
以布达拉宫为例，我们常见的是下图很高大，令人感受到皇权威严。
但是周剑生老师换了一个角度，让们感受到了宇宙的博大，人类的渺小，意境大不相同。
四、关注作品的影调倾向
风光作品的影调是作品给人整体印象中的第一感觉，是画面组成中的重中之重，且无法回避的一个要素。
在根据画面表达的需求确定照片亮度和色彩倾向时，首先得确定画面影调高低，反差的大小，然后就是控制色彩的倾向。日出前照片的天空基调由蓝为主，之后天空可能出现玫瑰红的云彩，之后往红色转化，在后便是黄色，最后过度到青天白日的色调。落日天空的变化又是一个逆过程。根据这一规律可以对作品的色彩做倾向性某种色彩调整，这样认为的“偏色”是画面富有感染力和独特性的一个诀窍。
(来源于网络，红颜编辑）
