爱华网
杨柳青木版年画
文 | 物道
在汉族民间，花花绿绿的年画就是年的象征，不贴年画的人家根本谈不上是在过年。然而走过漫长的时代，木版年画其实从不止于扮演一个喜庆的角色，它讲述着过去人们编织的种种美丽传说，表达了人们对生活的一切美好祈愿。它是过去那个社会里，人们精神世界的全部真相。
年画，顾名思义，过年时贴的画。旧时候，每当春节来临，家家户户都提前几日就把家里里里外外打扫得干干净净。卧室、客厅、窗前、门前、灶上都会被贴上焕然一新的年画，看着热闹喜庆，也满是人们对来年富贵、吉祥、平安的祈愿。
中国木版年画，最早源于开封。北宋孟元老《东京梦华录》曾记载：“近岁节，市井皆印卖门神、钟馗、桃板、桃符及财门钝驴、回头鹿马、天行帖子。”彼时以汴京150万人口的容量，不但市井皆印卖门神，连宫廷之内也设有年画作坊。当年木版年画的盛行程度，可见一斑。
木版画，究其本源，其实是面朝黄土背朝天的“农民画”。因此同乡间人们的生活习性相近，木刻以朴实为本，不涂脂粉，人物也全无媚态，颜色浓重，有乡土味儿。年画艺人有句歌：“红配绿，一块肉；黄配紫，不会死。”年画色彩往往分外地鲜艳、刺激，给人一种乡土气息扑面而来的喜庆和兴奋。
而花花绿绿的年画，正如它看起来那样，满是鲜艳的故事。比如贴在门上的“门神画”，源于神茶、郁垒两兄弟监督百鬼的传说；贴在灶台上的“灶王爷”，因主管人间饮食被人细心供奉在厨房。
木版年画，南北皆有。其中杨柳青年画，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。不过杨柳青年画特别之处有二。一因挨着北京，人们要给皇家和贵族送杨柳青年画，所以年画色彩极其大气美观；二因离天津近，它的年画中多了大城市的精细，半绘半画，半印半绘，竟神似国画。
杨柳青年画制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘，勾、刻、刷、画、裱等纯手工制作。其素来以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。既有版画的冲击力，又有手绘的色彩斑斓，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。
在题材方面，杨柳青年画涉及到历史故事、神话传说、戏曲小说、文学典故、世俗生活、岁时风物、各地风情、门神钟馗等多各方面。包括了渔樵耕读、士学兵商、医卜星相、三教九流；历史故事中的功臣良将、清官廉吏、英雄义士、游侠剑客、贤妇良母、孝子烈女、诗人才俊、儒林隐士、僧道神佛各类人等，可谓“三教九流无所不有，五行八作尽在其中”。
比起机器印刷的精美画册，“粗糙”的木版年画看似不值得留恋。然而过去的人们心中往往住着神明，他们相信自己基于真诚而亲手绘制的“神灵”才能有“化解困苦，保佑众人”的力量。而当我们手拿一张无比精美的机器印刷品，怎么看，那股神秘的神明气息都寻不到一丝踪迹。
是的，机器流水线的蔓延，已经让我们的精神世界，被一步步逼向边缘。我怀念过去人们拥有的有信仰的“节日”，而不只是在外面的餐馆草草解决一顿晚饭。我想知道每幅年画背后的美丽传说，这样我们才能对我们的孩子有所交代。
无论何时，我都深信那些仍散落在偏远山村屋子角落里的年画，都在提醒我们中国人自古就有的那颗，“对神明的敬畏之心”。
文字由物道原创，图片源于网络，版权归原作者所有
▼ 点击原文，查看《这不是一个蛋的事儿》
