爱华网多年来，广州的戏剧演出市场多为上半年比较热，而下半年则比较冷，但是今年则有些不同，上半年较为冷清，而下半年则是大热。以8月1日为界(因为有过年，所以正常以新年后开始新的演出季)，上半年虽然有广州大剧院的“小戏园子蛋”，广州话剧艺术中心的俄罗斯精品戏剧邀请展等一系列戏剧展演，但是就市场的表现来说是比较波澜不惊的，其他市场还不错的项目，也就林奕华、孟京辉等经常有戏在广州上演的大导演的作品。下半年，广州大剧院上演原版音乐剧导致票房大热，外加赖声川、林奕华、孟京辉、香港话剧团及开心麻花等深受广州观众喜欢的戏剧演出团队的作品接连上演，导致市场表现比上半年热度提升不少。
这一年中，在演出市场占主导地位的依然是外来引进剧目，本地剧目虽然时有零星的演出，但是市场表现都佳，就目前来看，近两三年应该还是会维持这个状况。主要原因还是目前广州本地缺少有市场号召力的戏剧创作和制作团队，无论是几乎每周都有演出的广州话剧艺术中心，还是一直偃旗息鼓的广东省话剧院，包括与社会力量合作了《四分之一戏》的广州歌舞剧院，都没有找到合适的突破口，或者说在市场上没有很好的表现。
来自北京、香港、台湾、英国的剧目是这一年广州戏剧演出市场真正的主角，票房比例几乎占到了百分之九十以上，这些作品中，有广州观众熟悉并喜欢的赖声川、孟京辉、林奕华、香港话剧团、英国TNT剧团、英国空动剧团、开心麻花等几乎每年都会来广州演出的团队，也有如香港中英剧团、香港黑目鸟剧团、台湾动见体剧团、英国1928剧团等近一两年才开始慢慢来广州演出的团队。
叫好不加座的小戏园子蛋
“小戏园子蛋”是广州大剧院主办的一个小剧场话剧展演，2014年上半年举行了第一届，邀请了北京、香港、台湾、长沙四地的六部戏剧作品到广州陆续上演，获得了不错的影响。
今年是第二届，依然邀请了6部戏在广州大剧院的实验剧场上演，分别是香港中英剧团的《搏命两头腾》、香港同流剧团的《拼死为出位》、香港绿叶剧团的《孤儿2.0》、香港黑目鸟剧团的《爱·网游仙境》、香港沉·城创作室的《重遇在最后一天》和来自北京的《深夜甜品店》。可以看到，这次六部剧目中，除了《深夜甜品店》之外，其他五部都是来自香港的作品，而且表现形式也都各有不同，不过因为都不是特别大的剧目，所以宣传也相对有限，虽然在这些作品在观众群体里获得了不错的口碑，不过在上座率上不是每一部都很理想。其中有几部作品可能上座率勉强过半，主要也是因为这些剧团及作品第一次来广州，对于广州观众来说还不熟悉，而且估计整个展演太过集中与香港的戏剧作品，也让观众缺少了新鲜感。
好在除了小戏园子蛋之外，今年广州大剧院的小剧场也上演了几部口碑和票房都不错的作品，比如英国1927剧团的《机器人魔像》以及英国空动剧团的《战火玫瑰》等，都有不错的表现，让很多观众都印象深刻。
俄罗斯剧展遇冷
广州话剧艺术中心的国际戏剧邀请展2015年已经进入第三年，从2014年开始，这个邀请展分成了夏季和冬季两个单元。这个邀请展在这三年里，邀请了多部来自北京、上海、香港以及国外的优秀剧目，而今年夏天也特别做了一场俄罗斯戏剧巡礼，史无前例地邀请了3个俄罗斯剧团的5个剧目，分别是OPS剧院的《上个世纪在叙古拉》、Hand Made的《娱乐的时光》及《手掌上的杂技》、“波罗的海之家”剧院的《伊利亚的生活》及《你和我》。除了这几个剧目之外，广州话剧艺术中心还邀请了“波罗的海之家”剧院的功勋演员列昂尼德阿利莫夫来以本地的演员合作，导演了列夫托尔斯泰的代表作《复活》。
之所以说是史无前例，因为这应该是第一次有来自俄罗斯的话剧在广州的剧场上演，对于深受俄国表演体系影响的中国戏剧院团来说，这是一次非常难得的展演。不过也正是因为其难得，所以对于观众来说，这些来自俄罗斯的戏剧院团是陌生的。甚至用百度去搜索这些院团的名字，都所不出任何中文资料。所以票房遇冷也是在所难免了，而且对于很多观众来说，生涩的俄语中文翻译也影响到了欣赏这些国外作品的体验。
而11月份的下半个邀请展中，广州话剧艺术中心邀请了上海话剧艺术中心的音乐话剧《仲夏》、觅·剧场的《夜班》和香港话剧团的《最后晚餐》，除了《最后晚餐》因为良好的口碑票房不错之外，其他两部戏也都因为各自的原因遇冷。
这个邀请展本身非常不错，但是在剧目的选取以及宣传推广上，还需要做更大的努力。
一票难求的《剧院魅影》
广州大剧院的音乐剧一直都很受欢迎，2015年引进了原版的音乐剧《音乐之声》，在广州演出一周，结果非常受欢迎，几乎场场爆满。而真正的重头戏，是9月末上演的这部连演40场的《剧院魅影》。
这部号称音乐剧之王的《剧院魅影》于1986年诞生，由安徳鲁·劳埃德·韦伯根据加斯通·勒鲁所写的同名小说创作。自诞生30年来，在伦敦西区、纽约百老汇、世界各地的知名剧院，《剧院魅影》都是常演不衰的剧目，是实至名归的音乐剧票房冠军，并且影响力巨大。这次也是首次来到广州，从半年多之前就开始预热，演出后也是效果喜人，票房节节攀高，40场几乎每场都的上座率都很好。好的作品加上好的宣传，获得的效果是惊人的， 《剧院魅影》的广州场最终据说拿下了4000万的总票房，相信这一记录在广州暂时很难被打破了。
开心麻花借势逆袭
作为北京最受欢迎的戏剧团体，开心麻花进入广州已经有三四年了，一直没有办法复制北京无比喜人的票房成绩。但是依然不间断上演，几乎每个月我们都可以在友谊剧院看到开心麻花的戏上演。
但是这一情况在近年十月得到了很大的改编，那就是开心麻花制作的电影《夏洛特烦恼》上演，并获得了极好的口碑以及14亿的总票房，瞬间在全国范围内将这个话剧品牌推到了制高点。广州也不例外，在10月后的开心麻花话剧演出票房获得了明显的提升，很多电观众因为喜爱《夏洛特烦恼》这部电影而走进了剧场看，看开心麻花其他的一些作品。
剧场分布逐渐成型
在2015年，广州的几个主要戏剧演出剧场分别是广州大剧院、友谊剧院、黄花岗剧院、13号剧院，这几个剧院几乎上演了整个广州90%以上的商业戏剧作品，而且也都各自有各自的剧目特色，比如说一些大制作，或者是国外的作品，大多会在广州大剧院上演，友谊剧院主要是上演开心麻花和赖声川的作品，孟京辉导演的戏基本上全部在黄花岗剧院上演，而广州本地剧团广州话剧艺术中心的作品及一部分外国邀请剧目则全部在13号剧院上演。
赖声川、孟京辉、林奕华等在国内拥有市场号召力的导演们今年都各自为广州的观众带来了两部以上的作品，都有不错的反响，叫好也叫作，而且很有趣的是他们三位都各自盘踞了不同的剧场。赖声川的作品全部都在友谊剧院，孟京辉今年的作品全部都在黄花岗剧院，而林奕华的两部作品全都在广州大剧院上演。
剧院根据各自的特点，开始对剧目一定的规划，保持一定的风格和特色，是现代剧院经营的一个规律，这样可以有效地吸引一部分欣赏偏好与剧院自身风格相近的观众，并可以持续性地培养这批观众。当然，目前来说，这只是2015年的变化而已，而且有一部分是人为因素，有一部分是巧合，但可以肯定的是整个市场在逐渐往好的方向靠拢。
后记
坐落在广州大道中的广东演艺中心大剧院从2015年12月开始试运营，即将在2016年春天正式开业，将以戏剧类演出为主；正佳广场楼上的正佳演艺剧院也于元旦开张了，虽然第一年全年都是韩国的《乱打》驻场，但是据说之后会有其他剧目上演；广州大剧院将在2016年3月开始上演之前在北京上海引起轰动的《战马》，而这一年还会上演经典音乐剧《窈窕淑女》，新一年的小戏园子蛋演出剧目也比前一年多了不少。此外，2016年还是莎士比亚、汤显祖、塞万提斯这几位享誉世界的大文豪、大剧作家的去世400周年，也会有大量这几位剧作家的作品走上我们的舞台。
新的一年开始有了新的剧场加入，而各类眼花缭乱的剧目也都在摩拳擦掌，2016年的广州戏剧演出市场目前看来比之前这一年要更为精彩。
（本文刊于《广东艺术》杂志2016年第1期，头图剧照来源于《剧院魅影》）
（刚开始整理，之后陆续增加ing）
