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截止发稿，《太子妃升职记》总点击量已超25亿。
数字带来的直观影响之外，它引发的讨论还涉及“网剧”文化液态的发展前景，大众审美趋向流变，两性关系甚至女权主义观念的延展。
一种尝试
“网剧迎来明星自造的时代？”
“我们同学都说这是一部有毒的剧。”《太子妃升职记》中饰演杨严的演员郭俊辰告诉COSMO记者，1997年出生的他现在还在上高中，未满18岁。戏是去年夏天在象山影视基地拍摄的，一直有表演梦想的他被选中后请了三个月的假，忍受着高温和无尽的蚊虫叮咬，和几位同为表演“新人”的搭档一起“欢乐”地完成了拍摄。
“有毒”是什么意思？
“就是有创意，好玩儿，很新颖，以前没见过。”他认真地作答，一张被大家惊呼为“满满都是胶原蛋白”的脸上好看得找不到什么瑕疵。
“颜值高”是公众给《太子妃升职记》最多的评价之一，几乎与“剧组好穷”同时作为高频率出现的关键词共同撑起这部剧的口碑和关注热度。
导演侣皓吉吉在回应“选角标准”时告诉记者：“我选择的标准其实特别特别简单，就是演员的形象、气质符合剧中的人物就可以了，得合适。”他说，除了形象气质，演员的身材也很重要，“还得有悟性，有灵气。”他后来又补充了一点，“最好给我意外。”
总监制甘薇在谈到全部启用“新人”出演这个决定时，也将原因更多指向“演员本身条件符合角色特点”这一要素。“太子妃就是要古灵精怪大大咧咧，太子就是霸道总裁。”
新人给了导演惊喜，也让他可以有条件精雕细琢自己的作品。
女主角张天爱对导演的赞服即在于他的才华和“挑剔”。“他的挑剔对演员来说是一种爱。”她形容导演比她本人还了解自己哪个角度好看，并且会帮助她避开容貌上的“死穴”。
“如果我今天左边脸长了一个痘，他一整天都会拍你我右边脸。”
另外，因为剧情所指，“太子妃”是从当代穿越回去的，穿越前TA是一个男人，“穿”过去成女的了，但性情内心还是男人，所以要求演员在扮演时把握好“雌雄同体”的尺度。张天爱记得，在片场，导演侣皓吉吉和她说的最多的话就是，“注意仪态啊娘娘”：“因为男性的特征我已经把握得还可以的时候，就容易撒开了收不回来了。他就经常讲，‘注意仪态啊娘娘’，我放得开的时候吃猪蹄都直接撕，撕的满脸哪都是，他会在镜头里帮我注意仪态。”
另一边，侣皓吉吉则对演员的忍耐和坚持印象深刻。
“张天爱拍摄在泥沟里找解药的戏，那沟可是臭水沟啊，她在里面翻来滚去很不容易。我们回到北京拍摄水下戏的时候，齐晟的扮演者盛一伦高烧39度多依然坚持拍摄，我说可以了，他还会坚持再多拍几条，这一拍就又是几个小时。拍摄张芃芃拿快递箱扔向杨严的镜头，副导演把道具箱狠狠砸到他脸上，当时他就疼哭了，那真是一边哭一边拍啊，我都很心疼。”
曾经做过演员、摄影师，此番掌镜做导演，拥有丰富影视经验的侣皓吉吉这样总结邀请年轻演员出演网剧的好处：“他们都很投入，都很拼，可以多拍几条。”
甘薇证实了此前传言中所说，本来计划饰演主角的女演员另有人选，后来定下张天爱。这一遭成功也令她思考，“明星是否能给网剧带来实际的利益，网剧是否就应该用新演员呢？”
她2011年成立乐漾影视公司开始做针对年轻人的网剧，坚信“突破”和“大胆尝试”是必须秉承的原则。
一种必然
“被吐槽了，就算是成功了。”
《太子妃升职记》是甘薇从库存里上百个IP里挑出来的，挑它的原因很直接，“男穿女，人格分裂了一样，笑料百出。”又因为是架空的历史背景，不需要严格考证。侣皓吉吉的参与让时尚、年轻的同时兼具一定高度的审美注入其中。
“90后”、“00后”，18—25岁之间，80%女性：这三点是出品方一早便设定好的受众群。“80后其实都不在我们大的观众范畴之内。”甘薇说。她和团队做过充分的调研，这个范畴内的观众喜欢看“男色”，要求美、帅、小鲜肉，颜值高。这是物理层面的需求，在心理层面，她们则需要感情的寄托，“所有的女孩子都幻想有不同的男人爱她保护她甚至为她付出生命，虐恋一样的情感。”
以上这些，是《太子妃升职记》可以取得成功的“必然”因素，也在甘薇的把控和想象之中，她和团队在前期策划阶段一并找到了几个“营销点”，包括“剧组穷”、“服装风格又雷又萌”等，但后来片子带来的影响力和延展出来的话题，却远远超过了她的预期，“简直是‘自来水’式的传播力”。
诸多公众号大号争相原创发文，总结《太子妃升职记》幕前幕后的故事，讨论戏服与国际T台千丝万缕的关联，主要演员的发迹史甚至八卦也一时间成为餐桌上的热门话题。“好像不看太子妃就不再年轻了。”甘薇说，于正还专门给她打电话讨论结局，著名编剧六六也在微博上自发宣传：“在看太子妃升职记。笑得我前仰后合，秀才睡着了。这就是代沟吧！”
2016年1月18日，凤凰卫视《锵锵三人行》还拿出一集专门讨论《太子妃升职记》，窦文涛全程一脸兴奋，节目甫一开始就给许子东讲解“弹幕”的妙处：“许老师，时代不同了，你要接受一些新的东西。过去我们认为，一个作品是一位巨匠给你作出一个经典，然后大家虔诚地欣赏。但是现在是什么呀，现在人人都是主子……弹幕公开透明，一边网络观看，一边好像给屏幕覆盖了一层玻璃，玻璃上人们还写字……”
窦文涛所言的“弹幕”，大多是吐槽，观看这一行为由此增加了一层社交属性。《太子妃升职记》一早便深谙此道，因此主动联络视频网站bilibili寻求合作实属智慧之举，亦可看作对时代特征明确的把握。
“被吐槽了，就算是成功了。”甘薇直言。
张天爱说后来自己看片时特意想要打开“弹幕”，其中有一幕“战争戏”，“九王说，皇上快跑吧，千军万马都已经追来了，弹幕说不可能，剧组那么穷，只有六匹马，哪来的千军万马。”张天爱说看到这里，“笑得肚子疼。”
一种趋势
“这是一个女上位的时代。”
参与讨论《太子妃升职记》那一期《锵锵三人行》的另外一位嘉宾是90后“红人”王嫣芸。她在节目中坦陈自己在这部片子的主角身上看到了自己的映照，“那些好看的后宫女孩也激发了我的审美兴趣”，她认同作品价值观中对女性权力的张显和提拔，同时也疑惑自己这种思路其实还是内在有“男权占主导”的传统观念在作祟。
咪蒙更是直截了当撰文称，“现在娱乐圈的审美，就是女人掌控的。女人爱什么，什么就能红。”她为那篇评论文章编撰的标题更加刺眼：《这是个女上位的时代》。
就连张天爱自己都说，演完张芃芃她也顿悟了，“这女人只要会撒娇、会发嗲、善良，诚实，就一定命好，一定有人爱你。”
在《COSMO》的拍摄现场，五个人的出现每每引起一阵阵骚动，盛一伦一如剧中太子一般始终保持审慎的“冰山脸”，“九王”于朦胧暖暖地，“杨严”郭俊辰萌萌的，张天爱和剧中饰演丫鬟绿篱的海铃趁拍摄补妆间隙还在乐此不疲地玩着互“撩“的戏码，两个人自拍，旁边一下子举起十几个手机拍她们自拍。至少有三家媒体在现场，轮番采访五位演员，其中有时尚媒体，还有文化和商业类媒体。
一切现状都在昭示着，《太子妃升职记》带来的发酵力还在绵延、升温。它超出了一部网剧的现实意义还包括对整个行业新规则的显影功效。
甘薇说，剧开始播出之后，整个公司都“沉浸在一种成功的亢奋里”，10集过后，她渐渐平静下来，“对我来说，《太子妃升职记》现在在我这里翻篇了。”她开始回看整个策划和制作过程，同时四下观望这个时代的特性和观众群的生长曲线。
她坚定“乐漾”未来制作剧目的主打人群就是90后，并敏锐捕捉到了记者听到后一声微弱的迟疑。“我们不要总觉得‘90后‘很小好不好，他们已经二十五、六岁了啊。”
这无疑是一个文化领地新陈代谢的时间段，《太子妃升职记》的出现更加直接地将新与旧、传统与创新、甚至某种自欺欺人的自满和随时感到危机的不安感区隔开来。
在导演侣皓吉吉看来，这部剧的成功与时代特性不无关系，“时尚，青春”是其中极为重要的原因。
眼下，甘薇已经开始和同时筹划《太子妃升职记》大电影的计划，但一切还在规划中，可以确凿的是，她会做得更加“完美。”
《太子妃升职记》还不够完美吗？
“当然，还有上升空间。其间我们犯过很多错误，也走了不少弯路。投入的时间太短了，写完剧本到投入拍摄一个多月，时间也不允许我们再去重新考量奢侈的服装，就产生了比较简单但是时尚的东西。与其这样，还不如做一个彻底颠覆性的时尚古装剧。”
而以网剧“试水”，再投入电影制作的创作路径，未来也会成为甘薇一条主要的轴线。
说到底，踩中时代特性、摸准受众心理、寻得精准营销点……所有这些因素之外，一部文艺作品可以在发射火箭一般急速变化的世事中脱颖而出，必不能缺乏其本来的硬气内核：题材、内容、制作精良和稳扎稳打的创作力。
现在，导演侣皓吉吉一路走来的跌宕故事大家大抵都已经知晓了，问及曾经的起起伏伏给他的启发或训诫，他只说了六个字：“信天命，尽人事。”
“这是一个谁上位的时代”此等命题如果真有答案，想必也一定与投机或取巧无关。
也许侣皓吉吉一直牢记着的，父亲对他的训诫或可作为一种参考：做一个善良，不势利的人。结果不重要，重要的是过程。
