爱华网柳永对词的贡献
柳永虽然本人地位卑微，一生历经坎坷，而且还经常出入秦楼楚馆之类的烟花之地，与当时社会最低层的青楼歌女相交。在当时的社会环境下，柳永没有社会地位，甚至于可说是受人鄙视的。但是柳永作的词，在当时虽为靡靡之音，但对后世却作出了极大的贡献。
柳永
在词的形式上，他将小令发展到了长调慢词。在柳永之前，慢词虽早已在民间流行，但是却不被文人之士认可。柳永从官宦之家的少爷到成为市民阶层中的一员，他常年与当时的歌女乐师交往，受他们的影响，他大量的创作慢词。一方面，他将旧调名翻新，把小令和中调变为慢词；另一方面，他还自己创作出了许多的新调慢词。此外，在单调和双调之上，他还创造了三叠的形式。他通过自己的创作实践，将毫不起眼的民间慢词提升到了一个新的高度
柳永开拓了词的题材。自晚唐以来，诗才是上层社会的主流方向，词只是人们娱乐消遣的一项工具。诗论政治，词谈风月。而柳永却另辟路径，他将乐府诗中的各种情感题材，比如男女之间的爱恨别离，游子思乡的羁旅之愁等等。转而融入词牌之中，脱离了五言、七言、绝句等的束缚，可以被歌唱的词进入大众的生活，令人觉得耳目一新，给当时已经僵硬的文学融入了新鲜的血液。
柳永在形式、内容和艺术上都作出了很大的变革，他的词标志着宋词的发展进入了一个新的转变时期，为中国文学的发展做出了杰出的贡献。
对柳永的评价
柳永是中国婉约词派的代表人物，对于中国宋词的繁华有着突出的贡献。他是第一位对宋词进行全面革新的词人，他的词虽以婉约为主，但他是对意象的建构，意境的把握，以及人物心理活动的斟酌都有着较为明确的走向，且不拘一格。
柳永画像
他的词对后来词人有着不斐的影响，王灼曾评价说：如今的少年，十个人里面有八九个人是学习柳永作词的。后世极有为名的苏东坡、黄庭坚、秦观和周邦彦等大词人，他们都有从柳永的词中得到启示。苏轼的词虽是以大气豪迈为主，但苏词在词的格调创用上、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合、意镜的把握以及题材的选择上都与柳永有着异曲同工之妙，苏轼的词是对柳词的推陈出新。至于黄庭贤和秦观的俗词更是与柳词中的俚词一脉相承，其词的格韵基调都由柳词而出。而周邦彥的慢词的章法结构，亦是从柳永的词中得到的灵感。
柳永的词改变了自唐五代以来，诗词着重表现文人士大夫的审美情趣，而是将重心转移到了市俗大众的烟火生活。他变“雅”为“俗”，运用通俗化的语言表现出世俗化的市民生活情调，运用了许多的“俚词”，满足了大众需求。其次，他是第一个表现世俗女子对待爱情大胆而泼辣的词人。在别的文人词中，他们表述女子的闺怨之情，大都含蓄的引而不发，只自怨自艾。而在柳永的词中，女子会大胆主动地追求爱情，对于男方有何不满都敢于毫不避讳的直言吐露，她们追求平等而自由的爱情。
柳永作词大多与他的生活际遇有关，从阔少爷到落魄公子，从意气飞扬的少年英才到没有建树的中年老者，又与青楼歌女多有交涉，他的一生经历了很多常人没有经历过的事情，他的见解也与常人不同，所以他的词才能开创一代先河。
柳永的词
柳永是北宋时期婉约派的代表人物，他的词大多是婉约秀丽的。词人的作品总是与他们自身的生活息息相关的，柳永写的词虽以婉约为主，但他家道中落之后，仕途又极为不顺，他在考取功名之上花费了大半辈子的时间，为了追逐名利，他几乎踏遍了整个大江南北。所以他的词又带有许多人生哲理，对生活无奈的感慨。
柳永画像
柳永的词的意象大多是高远的，他的词突破了自晚唐以来陷于闺阁亭园之间的狭小空间。如他的名作《八声甘州》，这首词，以一个“对”字起头，领起后面的十三个字，笔力遒劲，文字洗练，读之便令人觉得深处在刚刚被雨水清洗过后的干净澈然的寥廓江天全景图之中。
他的词在境象的表现上，总是生动而高远寥阔。不仅能表现开阔博大的景物形象，还能将那雄浑矫健的声音一同勾勒出来。在中国古代的诗词歌赋之中，以文字描写状物是相对容易的，但若要用文字将一首诗词描绘得此时无声胜有声是有一定难度的，因为对于在文字的表达上，听觉是相对弱势的，而柳永的词在表达景物形象之后，对于声音也有不错的表现力。
对都市生活的繁华盛况的出色描写也是柳永词的另一特色，他长期生活在大都市之中，见惯了风月之地，看够了官宦之居，也踏遍了繁华都市的大街小巷。所以他对于都市生活有着巨大的热情和丰富的体验。他笔下对都城汴京的繁华盛景以及古城苏州多彩的市井风情的描写，展现了一个社会的太平气象。他的词不断的诗词的世界里开拓新的疆域，为宋词的进一步发展开辟了新道路。
柳永简介
柳永，北宋词人，婉约派的代表人物。原名三变，字景庄，后更名为柳永。创见出身于官宦世家，年少时学习诗词，立志要考取功名，入朝为官。
柳永
十八岁，柳永离家上京参加礼部的考试，路经杭州之时，为杭州的湖光山色、繁华迤逦所吸引，遂留滞杭州，终日沉迷于莺声笑语之间。十九岁，孙何出任杭州知府，柳永作词《望海潮·东南形胜》前往拜谒，此词一反柳永婉约轻软的风格，以波澜起伏的笔法，浓墨重彩地展现了杭州的繁华美丽。柳永也因这首词而声名大噪。二十四岁，柳永进入汴京。当时的北宋都城十分繁华，商业发达，天子与民同乐，整个京都呈现的是一片安定祥和的景象，柳永为此深深地赞叹，做出了一篇又一篇的凌云辞赋，将汴京长久的太平景象用词曲描绘地淋漓尽致。二十五岁，柳永参加当时的春闱，本是自信满满，认为自己必登榜首，奈何宋真宗因为他诗词太过浮糜为由而使他名落孙山。此时的柳永仍有入朝之心，六年后再次参加闱试，仍失败了。又三年，他第三次落榜。
仕途的坎坷深深地打击了他，少年他一腔热血，志气高昂地进入京都想要有一番作为，然而将至中年，四次落第令他黯然退出京都是，流浪于西北。半百之时，仁宗特开恩科，他才终于进士及第。任职余杭县令之时，他劳心尽力，深得百姓爱戴，被百姓称为“名宦”。
蝶恋花 柳永
蝶恋花，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”，是常用的词牌名，出自唐教坊曲。它有一定的词牌格律，分为上下两阕，总共六十个字，双调，上下片各四仄韵。一般用于作者表达心中的愁绪和缠绵悱恻的情感为主。
蝶恋花
柳永的词曲多以歌女和少妇做为主题，抒发种种离愁和相思之情。此篇蝶恋花是一首女子思念远方亲人的怀人之作。上阙写女子登上高楼倚栏远望，春天原本该是令人心情愉悦的时节，万物复苏，春光明媚。然而女子却是备感春之“愁”，不佳的思绪也是涌上心头。黄昏已至，太阳渐渐西移，阳光即将消失，黑夜就要来临，可是女子的心爱之人还是没有回来，她只能凭栏远望，只希冀能解她相思之意的人快快归来。下阙写道女子为消遣心中的无尽愁思，举杯高歌而饮，妄图一醉方休，然而强行求来的欢乐还是那么不及人意，不是由心底发出的快乐是如何也佯装不了的。这首词的最后两句，王国维在《人间词话》之中将其奉为人生的第二境，思念一个人，即使身体消瘦，形容憔悴，也心甘情愿。只因对你的思念是在生活中坚持下去的唯一目标。这首词紧紧地扣住相思之“愁”，却又不直白地点破，而是将这愁思深藏在字词之间，令人读起来处处都显愁之意。行文笔墨浓淡相间，在状似不经意间将女子的离愁相思之意刻画地淋漓尽致。
柳永蝶恋花写作背景
柳永出生于官宦之家，父亲原是前朝旧臣，后归顺于宋。少时柳永家境颇丰，是当地有名的阔少爷，常常一掷千金。从小，他对于文字就有异于常人的禀赋，十分受范仲淹地赏识。
柳永
柳永偏爱婉约秀丽之词，人长得也是白净秀气，范仲淹曾劝阻他不要把才华浪费在靡靡之词上。后来他家道中落，仕途又极为不顺，年少时原本的意气风发都被时光慢慢地腐蚀，他只得以卖文为生。后来，又爱上了一个青楼女子，遭到家族的严厉反对，后来幸得范仲淹的帮助才能与那女子结为连理。然而，好景不长，上天似乎总是这样，在某一方面给予你太多，在另一方面总是亏欠你。柳永有天生的文学之才，写得一手好词，自小生活无忧，年少时声名也曾大噪于天下。然而，成人之后的柳永无论是在爱情还是在仕途上都是屡屡遭受挫折。第一个爱的女人，为了救他而牺牲了自己。第二个好不容易爱上的女人，却因早产而死。两个妻子的相继死亡，第二个妻子死后的窘迫之境，令他对于人生有了更为绝望的理解。
他时常留连于烟花之地，他与那些青楼女子虽是交好却是只和她们一起吟诗做对，笑谈岁月，一切都止于君子之礼。一是为了能让自己的词被更多人的知道，二是为了帮助那些青楼女子，他作了很多迤逦之词，供青楼女子们弹曲演唱。蝶恋花是一个风格婉约的词牌名，其间流露的愁思很符合青楼女子的心境，它作于柳永仕途受挫后流连烟花之地之时。
