爱华网扬琴，又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴，击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏，扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴是中国常用的一种击弦乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏大，刚柔并济。慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富，可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中在常充当“钢琴伴奏”的角色，是一种不可缺少的主要乐器。
扬琴好学吗
扬琴在民族乐器中属于比较好学的一种乐器，其实不管是学习扬琴还是其他的乐器，乐感都是比较重要的。如果你学习过其他的乐器，那你对乐感的认识可能就会深一些，这样学习起来会相对容易一些。当然没有学过的也不用担心，因为乐感这个东西太抽象，没法具体说明，只能是你在学习的过程慢慢领悟。
扬琴的演奏方法
扬琴的基本竹法是两手轮流交替.传统竹法有“左竹法”和“右竹法”两种。五十年代未王沂甫先生总结出弹、轮、颤、滑、点、拔、揉、勾”扬琴八法。随着扬琴的发展，过去单一竹法已变成充分发挥两手主动性、灵活方便的混合竹法。在继承传统、吸收、借鉴姊妹民族乐器和外国乐器技法特长的基础上，我国扬琴已自成一体，具有丰富多彩的演奏技巧和表现手法。归纳起来，大致可分为七类：单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧。
其中单音技术和轮音系扬琴的基本核心技巧。单音似珠落玉盘，晶莹剔透，常用于装饰旋律，使之轻快活泼，华丽多彩。双音丰满有力，主要用于曲调需强奏的音上，以增强气势，烘托情绪。
琴音犹如涓涓细流，潺潺不止，常用于慢，中板歌唱性旋律，使之更加缠绵婉转。弹轮密集紧凑，多用于时值较短的音符，使之轻巧明快。分解和弦则宛如微波荡漾的湖面上闪烁的粼粼波光，常用于描绘秀丽的山河景色和大自然的迷人风光。两声部配置增强音响的立体感，使音乐形象的塑造更加鲜明丰满。
在各种色彩性技巧中，反笕和拔弦使旋律清新悠扬。吟音、勾揉使曲调深沉醇朴，清幽典雅。顿音似马蹄轻踏(aIhUaU.COm)。泛音使意境深远，韵味无穷。滑拔模仿流水，浪花声，强如瀑布飞溅，波涛汹涌，弱似霏霏细雨中流淌的小溪。
鼓音、木音、摘音、才音、击板模拟打击乐音响，强如节日里鸣锣道鼓，弱似深山远寺和钟鼓楼里飘逸出的仙声雅乐。指套滑音既获琴瑟之韵，高雅清音，又可模仿莺啼燕转，瑟瑟风声和惊涛拍岸。惟妙惟肖，如诗如画。在乐曲中准确、洗练、灵活、巧妙运用扬琴的这些技法，能够增强演奏的艺术感染力。
杨琴选购技巧
选购时，先要察看外形，应琴身光洁，木纹清晰。检查各部件，琴马上方的搁弦部分应间距相等，高低一致。弦钉应有一定的倾斜度，用调音器调弦，转动弦钉，以松紧适中为好，太松易跑弦紧调音不便，琴钢丝无锈迹或斑点。两支琴签大小，重量一致，弹性适中。通过试奏要求发音清晰，富有共鸣。检查琴盒，衬布无破损及霉点，盖合严密。购买时需同时选购合适的扬琴架。
从本人多次在琴行及乐器展上的体验感受来看，放开扬琴本身的款式、音色等问题不谈。一个最最肤浅却又常常被忽视的环节是如何科学安装琴弦的问题。
事实上，相当一部分的出厂扬琴其琴弦都缠绕的很不合格，从而极易导致扬琴因弦轴孔变形而提前老化以及琴弦音始终难以调准。你只需稍加留意，就会发现很多刚出厂而在琴行等待售出的扬琴，它们的琴轴绕弦是很不规范乃至根本就是错误的。
我不知道乐器厂的老师傅是怎么教徒弟的，抑或传统工艺已失传。琴弦绕在琴轴的中间部位将会因琴轴受偏力过大继而导致琴轴与琴衬板孔的变形，久而久之会因孔径变大而容易跑音。这就像人们弯折一根竹子的中间要比弯折埋在土里的根部更容易一样。
琴弦在琴轴上不能压住弦头，必然会导致琴弦音易偏低的问题，调弦的频率将明显增高，而且只能是顺时针往音高方向调，最终造成的后果想必聪明人都会知道。作为新琴，因琴弦安装不合理而不得不全盘折卸所带来的问题不仅仅是购琴者麻烦，更因为琴弦在琴码山口处已形成弯折点，徜若重新改变了这个弯折点，便很容易在琴弦再次重新绷紧后而断弦，其中高音弦尤甚。
