爱华网一缕冬日的暖阳，懒懒的斜抹在中国美院象山中心校区的山，水，屋顶，树藤，草坪上，交织成一幅五彩的艺术殿堂的画卷．艺术设计学院的１８号楼就静静的依偎在象山脚下，比邻中国美院专家接待中心＿水岸水居．由王澍老师设计建造的获得建筑界诺贝尔大奖——普利茨克奖的象山校区，本身就是一件值得用心去体悟的艺术佳作．从中可以体会出一种中西文化的交融，更多是中华文明的博大精深。天人合一，阴阳八卦、书法绘画，无所不包。
建筑物随处可见各种个性化元素，门窗零落散漫地闲置在墙上。室内的光影变幻，必如烛影摇曳，时明时晦。建筑的部件似在娓娓述说。走廊自由地贴在墙面，规则被忽略。
草木丛生，房子成为环境的守护者。
流水蜿蜒地从山边流到这里，建筑依水而筑。
逐水而居，人类总是渴望以水为伴。以最朴素的建筑，让游子幡然醒悟，归来兮，田园将芜胡不归。
这屋顶平缓优雅的曲线显然脱胎于传统，只是更为深远。
墙面挖出窗洞，如山水画的点缀，显示了建筑师深厚的文人功力。
建筑是多式样的，彼此联系又相互独立，昭示着多种可能性的世界。
走入室内，也许会惊讶于材料的拙朴，甚至有些野蛮、粗暴。立柱全裸地站立，柱身的模板印痕尚清晰可见。钢管栏杆全无修饰。只有空间、最原始的构成和光影的变幻。学员们坐在这里听课，仿佛时光倒流，空间变换，分不清是在这听软装课程，还是回到了自己的学生时代？
立面是风霜的颜色。象山校园，使用古旧的砖瓦，让在拆迁中受到伤害的经典建材，重新得到尊重。建筑在建成伊始，就带有时间。50年，或者100年。
乱石堆砌，上部是王澍独创的瓦片墙。
这立面似乎具备了吸引眼球的所有因素，有绘画的意蕴，古典的情怀，似乎还有文人回归传统的梦想。
刻意做差的墙面，传递着艺术的某种境界？！
这建筑从诞生起，就已经饱经风霜。是我们愚弄了时间，还是时间愚弄了我们。
为了采光，竖向的线条之内是大片的玻璃窗，竖条的间距并无定规，或大或小，时紧时松。
与水共生。
相濡以沫，相吁以涩。
令人不知所措的多变的窗格。
下水道穿过菜地，像乡村的灌溉河沟。一派田园风光。
清水墙面，连勾缝的最后一道工序都省略。爬藤点缀。这图画大概出现在建筑师的一个梦里，一觉醒来，立刻用笔墨记下，落上尘土，成为今天的模样。
对于现在意义上的建材商来讲，象山校园拒绝了他们。这里只有志比节坚、老当益壮的传统砖瓦，他们正值生命的秋天，温暖、恬淡、宁静致远。
最有趣的是多孔的红砖，他是这里的小弟弟，出生于机械化大生产时期，也不甘寂寞地露脸，占得一席之地。
三联的屋顶，有汉字书法一撇一捺的影子。
有一种说法，王澍对象山校区的设计灵感来自灵隐寺飞来峰。关于建筑的评鉴肯定是众说纷纭。
有无数空洞的墙,恍惚中来到另一个世界！
搓毛的黑水泥墙面，犹如宇宙的混沌状态，艺术的初始？
水岸山居＿中国美院专家接待中心，王澍老师获奖后的又一力作．学员们下榻的住处之一．身居其中，一定会感受到由夯土，碎石，瓦砾，木质屋顶，竹片等构建而成的与大自然溶为一体的和谐状态．
